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Mickaël MCD

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Tout ce qui a été publié par Mickaël MCD

  1. Oui bien sûr, c'est intéressant d'échanger comme on le fait ici dans la joie et la bonne humeur ! D'ailleurs à titre personnel, je trouve ça plus intéressant d'échanger sur des sujets sur lesquels on n'est pas d'accord que d'échanger sur des sujets sur lesquels on est d'accord Merci pour ces précautions introductives, mais je sais que nous sommes entre gentlemen Alors non, parce que j'ai bien précisé 1 gimmick + la vidéo. Et souvent la vidéo à plus de valeur que le gimmick lui-même Mais quoi qu'il arrive, je ne me base pas vraiment sur le coût de fabrication ou de création ; plutôt sur ce que je serais prêt à payer pour ce que j'ai sous les yeux. Ça me fait penser à Wonder Pop ; une simple bille percée avec une vidéo de 10 minutes. Sorti autour de 50 euros. Valeur du matériel +/- 5 euros. J'aurais pu mettre 100 euros pour l'avoir que j'aurais encore été content ! Tellement c'est une dinguerie, qu'on peut refaire 10 fois de suite à 10 enfants à un anniversaire, qui a un effet killer pour la cible. Une dinguerie. En gros je cherche plutôt le rapport prix / utilité que j'en aurais. Et pour Liquify, j'aurais du mal à mettre plus de 29 euros par exemple... N'étant pas du tout conquis par la proposition... Après, quelle que soit la limite que l'on se fixe à titre personnel pour Liquify, tout le monde semble trouver ça cher pour ce que c'est quoi qu'il arrive... Il y a un travail de fou ça je le reconnais bien volontiers sur la conception et sur l'optimisation de chaque petit mouvement savamment orchestrée. Mais on semble d'accord pour dire qu'au final c'est un gag furtif. N'ayant pas le gimmick ni la vidéo, je te fais confiance Mais de ce que j'en vois sur les vidéos, le gimmick est dans son poing et il le transfère à l'autre main en feignant d'avoir besoin de cette autre main pour retirer l'anneau. Pour moi on est sur un retour en poche... Main gauche pas vaillante et qui essaye de se faire oublier un peu maladroitement. Si c'est bien ça, je ne suis pas convaincu. Je me suis probablement arrêté de réfléchir trop tôt. Il doit y avoir une autre solution qui m'échappe ! Alors en fait, selon moi, cet effet repose énormément sur l'effet de surprise. Refaire la même chose serait je pense très mauvais. L'attention du spectateur sera fortement décuplée s'il sait à l'avance ce qui va se passer. Enchaîner à répétition cet effet pour moi ça reviendrait presque à le dévoiler je pense. J'ai bossé quelques sorties de Tiobias, notamment Stay Cool et Silhouette justement Alors il y a beaucoup de taf avec Silhouette c'est vrai ; mais pour un résultat beaucoup plus impressionnant je trouve ; et largement plus facile à refaire à une même personne ou à un groupe tout entier. Et tu illustres un peu ce que je redoutais plus haut en disant : « A priori il y a 1 000 façons d'en faire un mauvais usage je trouve... » Je pense que si l'on s'en tient à la simple technique usée jusqu'à la moelle sur les réseaux du « m*ddle fin*** / in*ex fin*** » ; alors oui c'est facile, mais ce serait une catastrophe et pour le coup on aurait du mal à sortir de l'effet gag. Toute la difficulté, la finesse et l'énorme plus-value de Tobias reposent sur tous les petits mouvements conceptualisés pour Liquify : Tournoiement de la bague sur la dernière phalange au moment de resolidifier la bague juste avant de la donner à l'examen d'après effet. Le subtile mouvement légèrement vertical comme si on avait de la confiture qui coulait au bout du doigt. Très fort, très subtile et pas évident quand on a un truc rigide au bout du doigt. L'accompagnement du gimmick pour que ça reste logique par rapport à la gravité ; imagine tu bouges un peu trop mal ton doigt et le liquide coule en diagonale L'acting qui n'est pas si évident je trouve. Je pense qu'on peut foirer trop facilement la présentation de cet effet. Bref, j'espère t'avoir convaincu que je ne cherche pas à mettre à mal l'ingéniosité de Tobias dont je suis fan, j'aime beaucoup le bonhomme, le style et sa magie. C'est juste que pour Liquify, je trouve ça hors de prix pour un effet si faible et qui demande tant de taf pour être vraiment magique et sortir d'un simple gag. On a tous ; et moi le premier ; des jouets sympas qu'on bosse à la réception, qu'on présente pendant quelques semaines comme un petit fifou ; et qui finissent perdus au fond d'un tiroir et auxquels on ne pense même plus. J'ai peur que Liquify soit de ceux-là. Alors ça oui, je suis d'accord, bien fait avec un public demandeur c'est probablement une dinguerie ! Si j'avais la chance de voir Tobias me le présenter en live j'en serais surement tout retourné ! Mais nos publics ne sont pas souvent aussi demandeurs que nous ne le sommes nous-mêmes. Et j'en reviens aux inconvénients : Difficulté (j'insiste, faut pas croire que tout le monde peut le présenter comme Tobias non plus). Le prix. La durée de l'effet. Le nombre de spectateurs possibles. La difficulté à refaire 2 fois le même tour à la même personne. Perso, comme beaucoup de gens je pense, si je devais présenter Liquify ça se limiterait aux amis et à la famille. Éventuellement quelques collègues mais pas plus. Et ça fait cher en euros et en heures de travail pour un gag à la machine à café le lundi matin Je te souhaite beaucoup de succès et de plaisir avec Liquify perso j'ai des effets que je ne garde que pour moi et que je ne présente pas (principalement en fil invisible) mais qui m'amusent énormément Et j'aime aussi beaucoup la plupart des sorties de Tobias, et j'espère qu'on aura encore d'autres pépites de sa part
  2. Hello Martin, Alors oui bien évidemment, il faut rémunérer la création, le temps passé, les prototypes, les heures de recherche et cætera. Perso je ne dis pas que c'est du vol mais que c'est hors de prix pour un simple "truc" éphémère et avec beaucoup trop de contraintes. Admettons que je fabrique juste une feuille de papier, en me rémunérant au SMIC horaire : Je vais récupérer du bois. Lui faire subir un traitement. Ajouter toutes les matières premières. Laisser les temps de repos. Gérer le stocks. Payer les outils. Et cætera. Bah ma feuille de papier m'aura peut-être couté 100 euros à produire. Pour un truc qui se vend entre 1 et 2 centimes en ramettes. Bref, quelques soient les raisons qui ont pu aboutir à un prix de 90 euros. Je trouve ça excessivement cher pour c'que ça fait... Un gag pas si fou en vrai. Oui je suis bien d'accord Un gag furtif. Qui ne nous laisse pas clean du tout à la fin. Qu'on ne peut pas faire à un grand nombre. Et surtout qu'on ne peut pas refaire à la même personne Ça semble demander vraiment beaucoup de travail, d'investissement en temps, et même en argent pour un effet gag non reproductible et furtif. A 29 ou 39 euros pour l'un des gimmicks + la vidéo pourquoi pas ; mais 90 euros : WTF ?! Pour Insta éventuellement ?
  3. Hello Jérôme, Je pense prolonger l'avis de Rémi que je partage mais je ne veux pas parler non plus en son nom donc pour ma part : Je suis d'accord avec toi, il y a un potentiel énorme et magique. Pour avoir bossé pas mal d'effets de Tobias, c'est souvent le cas : une dinguerie visuelle mais beaucoup de taf en amont. Mais pour cette sortie-ci, je trouve que l'effet n'est pas assez fort (m'abattez pas sur le champs de bataille svp ) et qu'il demande énormément de travail. A priori il y a 1.000 façons d'en faire un mauvais usage je trouve... La mécanique repose sur un procédé tellement éculé qu'il est divulgâché dans bon nombre de vidéos (m*ddle fin*** / in*ex fin***) et je pense que la plupart des acheteurs vont le présenter comme ça au risque de se faire griller allégrement. Le travail ne me dérange absolument pas, mais alors vraiment pas ! J'ai bossé des années et des années de simples techniques pour les affiner au fil des ans. Mais pour le coup, je pense qu'il faut vraiment travailler beaucoup pour : Un effet qui dure une poignée de secondes. Un effet destiné à une personne seule ou a un très petit groupe. Un effet qui repose sur une mécanique malheureusement trop débinée sur le net. Un effet qui au final ne nous laisse pas clean directement à la fin... Alors j'aime bien : le principe, l'idée et le matos. Mais au regard de toutes les contraintes que j'y vois , je trouve ça excessivement cher : 39 euros ça aurait déjà été bien je trouve
  4. Salut Jérémy, Aucune idée de comment il fait mais à priori on peut : Contrôler la carte au-dessus. Faire un Faro à demi imbriqué pour créer le double éventail tout en gardant la carte contrôlé dans la partie basse et au-dessus. Au moment de ramasser la partie supérieur de l'éventail, pousser avec le pouce la carte du spectateur qui vient remplacer la partie que l'on vient de retirer. Mais j'imagine que c'est plus subtile que ça... Si c'est juste le rendu qui t'intéresse tu peux reproduire ça de plusieurs façon je pense Si c'est pour en connaître la source je ne sais pas... Enjoy!
  5. Merci Jean-Yves, C'est très marrant ! J'en regarderais pas des heures mais franchement y a de supers bonnes idées de mise en scène, chorégraphie, enchaînements... Merci pour la découverte
  6. Je trouve ça hyper instructif ces échanges ! N'ayant pas le quart de vos expériences, j'aurais bien du mal à savoir ce qui est mieux mais malgré tout je partage mon avis qui vaut ce qu'il vaut Je connais Glibus sur le forum depuis quelques années maintenant, que le temps passe et je lui fais confiance pour amener l'effet de façon cohérente A priori, si on a une belle histoire, peu importe l'effet finalement (ou presque). Je pense qu'il y a beaucoup de façons d'aborder la magie. Eric Antoine (que j'aime beaucoup) c'est plutôt un spectacle humoristique très scénarisé avec une petite dose d'effets magiques pas fous en tant que tels (les effets magiques). Shin Lim lui ça va être des effets ultras visuels, pratiquement dépourvus d'histoire (mais même en muet, je trouve qu'il y a un scénario). Garcimore lui pareil on était pareil dans une présentation d'un "truc" et : Des fois : ça marche. Des fois : ça marche pas ! ... Bref, n'ayant jamais eu le plaisir de voir une démo de notre ami Gilbus, je ne sais pas ce qu'il en est. Mais connaissant sa verve, je suis certain que c'est top ! On peut dérouter complétement quelqu'un avec un simple forçage à l'effeuillage si le boniment est intelligent je pense.
  7. Perso je trouve que ce n'est pas si simple ; pas sur la technique mais sur la manière de le rendre clean (il y a beaucoup beaucoup plus simple parmi les gigas tonnes d'ambitieuses qui existent ). On a un retournement à la fin pour "soit-disant" montrer que la carte n'est pas en dessous (j'imagine) sauf que les mouvements sont à la fois visibles et suspects pour un simple retournement de paquet. La démo du départ elle-même n'est pas clean je trouve. "Top control" ça revient finalement à une ambitieuse. Perso je trouve qu'il y a déjà de quoi faire dans cette catégorie
  8. Hello Mathieu, Perso la clef hantée je la fais avec Photoshop de Will TSAI. L'effet de la clef hantée est super sympa je trouve, mais à mon sens il faut sortir de la simple démonstration technique ou du simple "truc". Je présente une photo avec une vieux portail imposant et fermé. Une histoire glauque / magie bizarre avec des enfants prisonniers d'un orphelinat "à la dure". Pendant l'histoire les enfants tombent sur une mystérieuse clef (hantée !). Petite démonstration de la clef hantée avec le boniment qui va bien avec le contexte. Quand on regarde à nouveau la photo, le portail est désormais ouvert (chokbar). Les enfants ont réussi à s'enfuir ; happy end ! J'avais fait un test à l'époque avec toutes les possibilités du gimmick Test de Photoshop de Will TSAI : https://www.virtualmagie.com/articles/tests/matos/photoshop-de-will-tsai [vmprod p=10065]
  9. Oui c'est du très bon, on a un fil sur le forum qui parle de cette sortie. Super Lemon sur le forum public Super Lemon en Chambre des secrets Perso je ne me considère pas comme mentaliste mais cette routine a un effet dévastateur quand elle est bien réalisée Même pour un magicien plutôt prestidigitateur. Le public se fait "avoir" 2 fois de suite avec des détournements d'attention redoutables : Une fois où le couteau se transforme en fourchette. Puis une fois où le citron se transforme en boulette de papier. Ce que j'aime beaucoup c'est qu'au moment où le spectateur en encore en train de se demander où est passée la fourchette, on l'achève avec le citron devenu boulette de papier. É-NORME
  10. Hello Stéphane, A priori non. Mais c'est facile à refaire je pense. Juste... Très, très long à faire !
  11. Merci pour ton retour Michel ! Perso j'ai tendance à transformer (souvent bien malgré moi) le mentalisme en prestidigitation Comme par exemple avec la routine Super Lemon de Henry Harrius ; c'est à la base dans sa version livre un effet de pur mentalisme. Et avec la sortie avec le matos et les cartes, j'en fais une présentation bien loin du mentalisme au final. Mais qui me correspond mieux Au plaisir d'échanger ici et là !
  12. Hello Michel, Pourquoi pas "Présentation de Michel" plutôt que "Présentation du Professeur Hugard" du coup si tu penses que c'est prétentieux Sinon bienvenue parmi nous ! Est-ce que tu arrives à allier cartes et mentalisme ? Moi j'essaie perso mais je suis un piètre mentaliste. Ça ne m'empêche pas de travailler dans ce sens et de progresser à mon rythme. As-tu des routines ou effets qui allient les deux ? Cartes et mentalisme ? Perso je pars plutôt vers : Des cartes ESP. Quelques routines maisons pour mes Cluedos magiques. Et sans les cartes : Les book-tests Et les divinations types prédiction au portefeuille ou divination de dessins façon The Secret.
  13. Hello César ! Alors oui, même tout un spectacle En gros, quand je suis sur une scène, le plus gros est quasiment sans interaction, probablement autour de 80% du pestaque en mode one man show. Pour ces tours-là, c'est du terminé/figé comme tu dis Mais je suis sur un type de magie très spécifique et pour enfants. Par contre, magie aux amis, magie en hôpital, magie en crèche, magie à l'école, alors là j'ai énormément d'interactions avec les enfants et les spectateurs en général et du coup c'est beaucoup plus souple, moins figé, moins rigide et bien plus adapté d'une part au public mais d'autre part et surtout, aux situations qui elles sont souvent imprévisibles.
  14. Merci pour ce retour intéressant Philippe ! Alors personnellement, je suis un grand bavard La plupart du temps, si j'ai un blanc dans mon texte ou un temps mort, c'est volontaire et c'est pour accentuer la dramatisation ou laisser le temps au spectateur d'imaginer un peu la suite des évènements. En fait pour une présentation générique qui collera à toutes les situations, je suis d'accord avec vous. C'est comme une bande annonce pour un tour de magie, ça doit aller à l'essentiel. Les bandes annonces de 6 ou 7 minutes ça saoule tout le monde... Mais lorsque l'on a une situation où on ne va pas chercher le spectateur mais où c'est lui qui est demandeur. Je pense qu'un beau texte bien travaillé et très fourni c'est mieux. A plus forte raison si le spectateur est réceptif. Mais pour ça, il faut réussir à faire entrer le spectateur dans notre monde. Il faut capter l'attention du spectateur. Il faut réussir sa dramatisation, la mise en place du suspens. Typiquement, lors d'un spectacle sur scène, avec des spectateurs assis, c'est là où c'est le plus simple pour moi. Les spectateurs sont venus pour voir un spectacle de magie, ils savent ce qu'ils sont venus chercher. Et, chose importante, si la scénarisation est rondement menée, c'est peut-être là où le souvenir que le spectateur aura sera le plus magique. Mais ça c'est en conditions idéales et pour ma personnalité. En table à table par exemple c'est complétement une autre histoire, on arrive à une tablée sans que les spectateurs ne soient mis en condition. Faut que ça aille vite, faut pas laisser la possibilité que l'attention se détourne de nous et cætera. En close-up, pareil, c'est pas toujours évident. En déambulatoire, c'est atroce au niveau de la scénarisation, on est trop limité. En vidéo YouTube pareil, c'est compliqué ! Surtout à l'heure des Shorts, des Tik-Tok et de cette tendance à zapper une vidéo après 3, 4 voire 5 secondes s'il n'y a pas quelque chose qui nous stimule. ... ==> En résumé, je trouve personnellement que c'est tellement mieux quand on peut se permettre d'être verbeux ! Mais malheureusement, on n'a pas toujours le luxe de pouvoir l'être en fonction des situations.
  15. Hello Julien ! Oui pas de souci, voici le lien vers le test de Grandma's Miracle : https://www.virtualmagie.com/articles/tests/matos/grandmas-miracle-tcc/ Tu cliques sur "Sommaire" puis "Cadeau bonus" et tu y arriveras directement Ma présentation a évolué et diffère en fonction des spectateurs : Si je suis avec des potes, que je sais qu'ils sont réceptifs à la magie et qu'ils aiment l'ambiançage, alors je vais faire plus ou moins la présentation donnée dans le test. Si je suis avec des inconnus, si je ne sais pas s'ils sont particulièrement friands de magie ou d'histoires magiques, je vais plutôt abréger grandement le scénario au bénéfice d'un effet plus visuel, plus percutant mais plus court et plus technique que magique. (en gardant l'idée de mon scénar de base tout de même ). Plus on peut développer son scénario, plus c'est mystique. Plus on va faire un effet flash, plus ça pourra paraître comme technique. Enfin je pense
  16. Le problème c'est que "Édition limitée" ça peut vouloir tout dire et au final ça ne veut pas dire grand chose... Ça peut être limité en quantité, genre 1.000 exemplaires. Mais souvent quand c'est une édition limitée en nombre d'exemplaires et que c'est un peu qualitatif, on va avoir tendance à ajouter un numéro et se targuer d'un "Édition limitée numérotée" qui offre un meilleur gage qu'un simple "Édition limitée". Ça peut être une édition limitée à 300 exemplaire ! Et pis... Les 300 sont partis en 48 heures Bon bah nouvelle stratégie commerciale : Attention, devant l'engouement général, 700 exemplaires de plus ce qui portera un total de 1.000 exemplaires vendus dans le monde, il n'y en aura pas d'autres et pas d'autres rééditions de cet article prodigieux ! Bon pis les 700 exemplaires supplémentaires produits magiquement en 24 heures sont finalement écoulés en quelques mois... Bon bah... Nouvelles éditions version Argent et version Or ! Attention, il n'y en aura pas pour tout le monde, surtout, précommandez votre exemplaire ! Ça peut être limité dans le temps... Le coup classique c'est quand une année est associée. Genre "Édition 2024". On en produira tant que ça se vendra ! Quelque soit la quantité ! Mais en 2025 on ne le fera plus. Plus rarement, ça peut-être limité dans l'espace éventuellement. Une version américaine d'un tour ou une version japonaise ou une édition franco-belge, que sais-je encore... Je pense surtout à des localisations linguistiques. Mais globalement, je dirais que pour un collectionneur, "Édition limitée" n'a pas une valeur folle si elle n'est pas numérotée. Et ce qui fait la valeur la plupart du temps c'est la rareté au fil des années et l'engouement du public. Je ne connais pas du tout la rareté de ce jeu. Mais s'il est disponible dans presque tous les pays et durablement dans le temps. Je n’appellerais pas ça une édition limitée. Il est fort probable que l'appellation 'Limited Edition" du Bicycle Disney 100 soit un tantinet galvaudée Tous ces jeux devraient plutôt être qualifiés de "Édition luxe" ou "Édition Deluxe". Ça reste des jeux super beaux, qu'on ne voit pas chez tout le monde mais pas forcément en "Édition limitée".
  17. Hello Jérémy, welcome back Retour aux sources par Philippe BILLOT et Pierre GUEDIN S'il n'y a qu'un livre à posséder en magie, c'est bien celui-là ! Il est sortie depuis environ 3 ans je dirais... C'est une bible encyclopédique de notre Art avec un travail d'historien phénoménal pour sourcer les tours dans quasiment tous les domaines de la prestidigitation. Avec des illustrations pertinentes, des effets incroyables et même les mécanismes de fonctionnement. Un must-have... LE must-have !
  18. Alors perso ça dépend de où j'en suis dans le cycle d'appropriation d'un tour. Mais comme pour tout le monde (je pense) mes tours et mes routines ont des cycles de vie. Au début, lors des premières présentations, j'ai un texte quasi par cœur et assez rigide. Une fois que je l'ai rodé un minimum, j'adapte un peu plus le texte à mon public selon que j'aie des enfants, des ados, des adultes, des groupes, une personne seule... Quand le texte est parfaitement encré dans ma tête et que je suis hyper à l'aise avec et que je n'ai plus aucun souci de technique, je me permets tout un tas d'agréments : Improvisation. M'interrompre pour caler au milieu de la routine un effet supplémentaire et complémentaire. Humour décontracté / ou au contraire, dramatisation accentuée. Pour les rôlistes : je joue au maximum la carte du rôle play. Donc in fine, ça devient de l'impro mais après être passé par une étape de travail du texte assez rigide. Grandma's miracle Un exemple me vient à l'esprit, j'ai publié un test sur Grandma's miracle dans lequel j'avais donné mon premier script de scénarisation. Aujourd'hui il a grandement évolué et je pars en impro totale avec un fil rouge qui me permet de garder les points principaux de mon scénario de base. Mais aux débuts, j'avais un texte certes efficace mais sacrément copieux et verbeux pour un effet pas si long que ça.
  19. Hello William, Je ne l'ai pas acheté, mais la bande annonce contient à elle seule tous les arguments nécessaires pour ne pas l'acheter Ça doit exister depuis plus ou moins toujours en magie C'est vrai que c'est rageant de se dire qu'on doit forcément se faire avoir un paquet de fois (moi inclus hein) avant de flairer les sorties avec un bon potentiel et qui nous correspondent, d'une sortie d'un effet qui nous biaise l'orgueil... Perso ça ne m'embête plus tellement... Déjà, on commence à avoir de l'expérience avec le temps. Même si on peut parfois encore se tromper. Ensuite, il y a certaines sorties que je pourrais classer dans les "arnaques à la bande annonce" et qui pourtant font le bonheur d'autres magicien ! On n'a pas tous les mêmes environnements ni les mêmes publics. Et inversement, je vais parfois m'extasier devant certains effets qui semblent laisser de marbre d'autres magiciens... Chui peut-être un peu fataliste pour le coup mais disons que j'ai digéré depuis longtemps ce phénomène Le meilleur moyen de s'en protéger : La communauté magique ! Virtual Magie en particulier. C'est en échangeant ici sur les forums et en donnant nos avis sur nos achats ou simplement nos impressions qu'on peut le mieux s'en protéger. Ne pas forcément se précipiter Day-One sur tout ce qui pourrait nous plaire. Attendre les avis et les premiers retours. Se renseigner un peu sur le background du magicien ou de la boite qui sort un effet. Pour ceux qui peuvent : aller dans les boutiques de magie pour voir l'effet en action avant de l'acheter.
  20. Chui assez dubitatif... Plus rapide certes, c'est déjà le cas depuis des décennies... Faut voir quelle serait la capacité d'apprentissage d'une IA sans référentiel par exemple. Ça reste un agrégateur de données Sans humain ; pas d'IA. Je suis plutôt fan de l'IA et de la tech en général. Mais je trouve qu'on s'emballe beaucoup. Je ne nie pas la révolution en marche depuis un moment et qui se poursuit avec l'IA. Mais j'ai l'impression qu'on s'emballe avec des superlatifs un brin exagérés
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