Gilbus

A, puisque le sujet est à la base sur les micros : Je rejoins les conseils donné ci dessus, un micro cravate n'est pas adapté pour un spectacle ou tu va bouger, tourner la tête dans un sens alors que ton buste va dans l'autre, etc. Tout simplement parce que les micro cravate sont en général de type cardioïde, ou plus rarement directionnel, et qu'ils ont besoin que la bouche qui cause soit dans une zone bien précise pour capter à volume constant. Si la tête bouge par rapport au micro qui est fixe sur la chemise, il va y avoir des variations de volume, voir des coupures. C'est pour cela que le micro casque est pratique, le micro est fixé à la tête et reste en position sur le coin de la bouche. Le soucis, c'est que c'est moche, même couleur chaire, à moins d'être enseveli sous un maquillage balaise, ce qui n'est pas mon cas. J'ai rencontré il y a peu une troupe qui a résolu le problème autrement : Il ont intégré un micro cravate dans les chapeaux et coiffures des artistes, de façon totalement invisible (il a fallu que je demande ou étaient leurs micros, ça ressemblait à de la magie ). Leurs micros étaient des sheinesser, et ils devaient beaucoup pousser l'ampli sur la table de mixage, mais le résultat était extraordinaire en terme de qualité et de discrimination : pas de bruit parasites, pas d'interférence entre deux artistes qui parlent l'un à côté de l'autre... Et surtout, une absolue discrétion. J'insiste sur la discrétion, car faisant pas mal d'animations médiévales (je serais ce we à commequier en Vendée, s'il y en a qui passent par là...), avoir un micro anachronique est pénalisant. Bon, en médiéval, je fais surtout du close up à capela... En tout cas, j'ai essayé un peu avec les micro cravate que j'avais, pour l'instant, ce n'est pas très concluant, mais ce ne sont pas des sheinesser... A, je rejoins les collègues ci dessus, les marques, c'est cool. J'ai fini par acheter un système uhf shure, et c'est vrai que c'est très rassurant en terme qualité et fiabilité. (mon vieux AKG rendais l'âme...) Son seul soucis est qu'il faut une alimentation pour le récepteur, ce qui bloque quand je suis sans prise de courant, en extérieur. Du coup, toute règle ayant ses exceptions, j'ai aussi des micros sur baterie en direct de nos amis chinois, j'en ai trouvé qui fonctionnent suffisamment pour mes besoins J'en ai pris un simple pour tester, puis j'en ai racheté un double (2 émetteurs sur le même récepteur), j'aime avoir du matériel de rechange, et ce n'est pas la même gamme de prix que les sheinesser ou shure... Gilbus

J'ai utilisé il y a 15 jours une enceinte bose s1 pro et j'ai été surpris par la puissance de ce petit engin. Il est annoncé dans les caracts pour environ 50 personnes, mais ça couvre bien plus, et c'était en extérieur en plus ! Le gros intérêt pour moi, c'est la baterie, qui permet de se placer ou on veut : dans ce que je fais, j'aime décider sur place de l'endroit ou je me pose, et parfois je fais même de la déambulation. Le machin fait 7kg, c'est tout a fait jouable avec un petit chariot type caddy ou un diable... En plus, la batterie tient très longtemps, une dizaine d'heures sur une utilisation voix... Mais ce qui est génial, c'est l'angle de diffusion : 100 degrés, avec ça, on arrose vraiment large avec une seule enceinte... Il y a deux entrées line/micro avec réglages, une entrée ligne/Bluetooth séparée, franchement, j'ai rarement besoin de plus : Un micro casque pour moi, un micro à main pour permettre à un ou des volontaires de parler, ça fait l'essentiel sans avoir aucun autre branchement ou table de mixage... Entendons nous bien, j'aime les tables de mixages, j'en ai plusieurs, mais bon, en presta, moins on a de matos à transporter... A ce que j'ai vu, le système anti larsen intégré fonctionne bien, en plus... Du coup, peut être que pour Noël... C'est quand même dans les 400€ d'occas... Il y en a qui ont travaillé avec ces enceintes ? Des retours ou des remarques ? Le modèle plus récent, la s1 pro plus, semble surtout avoir une fonction télécommande par smartphone, je ne suis pas sûr d'en avoir besoin... Des avis ? Gilbus

Ce n'est pas de la cartomagie, et c'est sorti en français en 2020, mais il faut en parler car ça peut servir à toutes les disciplines de l'illusion : Concevoir des miracles, de darwin Ortiz. [vmprod p=10058] Cela explique concrètement comment rendre un effet plus fort... Donc, cela s'applique aussi aux cartes. Sinon, la mise à jour de mes notes de conférence sur le jeu multieffet est bien aussi, si on utilise un multieffet... Ou que l'on veut découvrir cet outil génial... Gilbus

L'angle de présentation de cette vidéo est bidon... Mais intéressant quand même, car la vidéo met le doigt sur la différence entre magie sur le net et magie en spectacle vivant. On le voit dans ce qu'il explique, une analyse image par image, un décortiquage des reflets, une mesure des micro mouvements relatifs, etc, tout cela peut ruiner certains tours pourtant très visuels. Ce qui n'arrive jamais en condition réelle. Un spectateur n'est pas une caméra, il ne peut pas repasser mentalement chacune des images qu'on lui a montré, sa précision de zoom est limitée, il ne peut suivre un mouvement très rapide, à cause de la rémanence visuelle, et surtout, surtout, c'est un humain qui filtre ses sens avec son intellect et ses émotions, comme tous les humains. Vous l'avez compris, c'est une illustration (une de plus ! J'en ai déjà parlé pas mal ici ou ailleurs...) de la célèbre phrase : "La magie ne nait pas dans les mains du magicien, mais dans l'esprit du spectateur" Et si la magie n'est pas sur la scène, elle n'est pas non plus sur le film. Elle ne sera réelle que dans l'esprit de celui qui regarde. Voilà pourquoi on peut avoir une misdirection qui marche en live, alors que sur une vidéo, il suffit de repasser le film et suivre l'objet pour casser l'illusion. Voilà pourquoi les présentations pour la diffusion internet doivent restreindre les interactions avec le spectateur : va-t-en gérer les regards avec une caméra... Voilà pourquoi je ne fais pas de dèmos en vidéo, car je suis trop paresseux pour retravailler tout le tour spécialement pour ça. Voilà pourquoi aussi un magicien qui ne fait que de la vidéo sans se frotter à un public vivant devra tout réapprendre s'il veut un vrai public... Et voilà pourquoi l'angle de présentation de cette vidéo est bidon... Elle reproche aux producteurs de films magique de bidonner. Tout est truqué en postproduction ! Alors... En gros, oui, parfois. Mais quand c'est fait, c'est pour que le téléspectateur ai une sentation similaire à celle des gens de la salle, qui voient les miracles avec leurs yeux et leurs cœurs d'humains, car la magie s'adresse aux êtres vivants, pas aux machines... Gilbus

Bonne question, mais ma réponse ne va pas t'avancer beaucoup... Déjà, en général, je prend le problème dans l'autre sens : J'ai un spectacle à faire, avec un thème, un personnage, un style, parfois un public cible spécifique... Une fois cela à peu près défini, c'est là qu'il est facile de choisir les effets (parler de tour, c'est limitatif : il y a toujours 50 façons de faire un effet.) Une fois la première sélection d'effets trouvée, c'est là que je me demande comment réaliser les effets... Bien sûr, le plus souvent, j'ai déjà une ou plusieurs méthodes. Mais est-ce que ce sont les meilleures, dans ce contexte et cet enchaînement ? Avec bien sûr mes propres limitations : je ne suis pas un génie ni un poulpe, donc les solutions demandant trop d'intelligence/mémoire ou des manipulations trop extrêmes sont remplacées par des choses plus abordables... Souvent, je commence avec une méthode, et en cours de travail je m'aperçois que je peut faire d'une autre façon qui s'adapte mieux à ce que je veux faire... Souvent d'un jour sur l'autre, la nuit portant conseil, c'est en me réveillant le matin que j'ai l'idée Heuuu... Ben, comment envisager un effet magique sans texte, ou du moins sans intention, sans message, sans objectif sur ce que l'on veux faire ressentir au spectateur ? Même si le numéro est sans parole, il y a toujours un texte muet... Le texte va bien sûr dépendre des éléments cités ci dessus : thème, un personnage, un style, parfois un public cible spécifique, etc... La création du texte et de la présentation en général, c'est souvent de l'improvisation : J'essaie des trucs... Souvent, la première idée est bonne... Jusqu'à ce que je trouve quelque chose de meilleur... C'est pour ça par exemple que mes notes de conférence sur le multieffet changent tous les ans : j'ai des idées, et des fois elles marchent, alors je reporte dans le fichier... En spectacle, par contre : L'improvisation est importante, car c'est une discipline vivante et très souvent interactive... Mais je préfère improviser seulement quand tout le reste est déjà travaillé, répété, peaufiné... Un texte construit, une bonne structure, une bonne prévision des réactions du public, etc, tout cela ne doit jamais empêcher de réagir dans l'instant présent, ou de tenter des trucs s'il nous viens une idée... Mais c'est une base solide qui permet d'improviser sans crainte, sinon, on risque d'avoir une galère, ou en tout cas de ne pas présenter sa meilleure qualité au public. C'est parfois cool de se lancer en aveugle dans un tour, mais il faut penser au public qui mérite ce que l'on fait de mieux... Si ce que tu fais de mieux, c'est improviser, ben lache toi... Si tu peut faire mieux en travaillant tes tours, comme le plus grand nombre des gens, ben travaille Gilbus

La gestion du bourin (mâle ou femelle d'ailleurs, j'ai connu les deux... ) est un vrai problème. Le demi chapelet est une solution, si c'est ponctuel et que cela ne gêne pas le spectacle. Si le bourin la ramène à chaque fois qu'on fait quelque chose, qu'il veux mélanger le jeu alors qu'on a même pas commencé, vérifier ce qu'on posé, limite fouiller dans nos poches, il va gêner le spectacle pour les autres spectateurs, qui vont d'ailleurs s'en rendre compte. Dans ce cas là, il faut neutraliser le bourin. On peut lui donner le jeu à mélanger, lui dire de le garder entre ses mains fermées, de ne jamais le quitter des yeux pour que tout le monde sache qu'il surveille le jeu. Puis on sort son jeu de secours de l'autre poche, et on fait son tour normalement.. Tout en rappelant à l'ordre le bourin dès qu'il veut faire autre chose que surveiller le jeu, "c'est TRÈS important..." A la fin de la prestation, on lui demande si quelqu'un a touché au jeu, et on le remercie de sa vigilance : "j'ai toujours peur que quelqu'un me l'abime..." Et on rempoche le jeu, remercie la table et on s'en va... Gilbus

A défaut de pouvoir consulter le dictionnaire encyclopédique universel de la magie de Gilbus, qui traite naturellement de ce point, je te renvoie vers "strong magic" de Ortiz, qui me semble avoir une approche précise et intéressante. Penser que le personnage va venir avec le temps n'est pas une bonne solution : le personnage va évoluer avec le temps, c'est normal, mais vers quoi ? Si on pose dès le départ le type de personnage, son vocabulaire, son costume, ses accessoires, ses traits, son style, on va avoir une vraie création de personnage. Compter sur une construction "non réfléchie" va certes donner un personnage, mais est ce que ce sera le mieux que tu puisses faire ? C'est comme si on disait : le saut de coupe, c'est bon, j'ai vu la vidéo, donc je l'améliorerais avec le temps, lors des prestations... Le personnage est la partie la plus visible de notre prestation, pourquoi ne pas s'y pencher sérieusement... Ensuite, il y a bien sûr la question de la priorité : Êtes vous la vedette de la prestation ? C'est en générale le cas pour tous les pros, qui veulent marquer leur public pour qu'on se souvienne d'eux. (et c'est ce que défend Ortiz...) Ou est-ce la magie la vedette, l'interprète étant à son service ? Les deux réponses sont honorables, mais débouchent sur des traitement très différents. Par exemple, il me semble que xavier mortimer, dans l'ombre orchestre, est au service de sa magie. A l'opposé, Éric antoine me semble totalement centré sur son personnage, et sa magie est là pour le mettre en valeur... Mon dieu, tant de questions à se poser... C'est dur, le spectacle Gilbus

Pour que le spectateur soit satisfait, il suffit qu'il n'ai pas envie de mélanger les cartes. Pour cela, c'est bien de lui faire toucher les cartes : On fait un faro sans l'imbriquer complètement, un ruban sur table irrégulier, pour qu'on ne vois pas que les cartes sont exactement une sur deux, et on demande au spectateur (en mimant pour qu'il ne fasse pas n'importe quoi) de finir d'imbriquer les cartes. Puis on remet le ruban en paquet égalisé. Cela implique d'avoir anticipé, et donc d'avoir son chap avec un antifaro au début. Une autre façon de le faire avec le chap directement est le roseta shuffle de green, ou le spectateur imbrique les deux tas. Gilbus

5 ans après, sans rire ???? Bon, voilà les solutions : 1 x 1 =1, certe, mais 1 au carré est très légèrement différent, il a une certaine valeur émotionnelle en plus... C'est uniquement cela qui fait que nos système mathématiques tiennent la route... Mais c'est un secret que les mathématiciens gardent précieusement, sinon plus personne ne croira aux math, qui donc ne marcherons plus... ( c'est comme les avions : si quelqu'un dans l'avion se dit "mais ce gros machin qui pèse des tonnes, ça peut pas voler...", l'avion s'écrase immédiatement. C'est pour ça qu'ils nous bourrent le mou avec ces histoires de flux d'air, et nous montrent des films durant le vol... Pour qu'on n'y pense pas...) Pour les miroirs : J'ai été très déçu, à l'époque, que personne parmi une assistance de magiciens, ne propose de vérifier en utilisant des miroirs sans teints... Ce qui élimine l'observateur encombrant entre les miroirs... Moi, j'ai essayé, et j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu, j'ai vu... Pour le bruit de l'arbre, c'est bien sûr une question métaphorique, pas une histoire de fréquence sonore... Quel bruit fait pour nous celui qui vis hors de notre vue, qui souffre, qui aime, qui ri et qui meure sans qu'on en sache rien ? Quelle est notre relation à l'autre, si cette relation est liée au fait de savoir que l'autre existe ? Et donc, notre expérience de l'univers est limitée à ce dont on peut avoir conscience, ce qui n'empêche pas tout le reste d'exister en dehors de notre existence... L'univers est encore plus grand et complexe qu'on ne peut l'imaginer, puisqu'on imagine que ce que l'on peut concevoir... Et que l'humain est pas mal limité question conception... Ce qui reviens à la phrase magique : Nous ne concevons que la partie de l'univers que nous pouvons concevoir, donc la carte n'est pas le territoire... Voilà grosso modo les réponses aux questions fondamentales de l'existence... Ah, et pour info, "ce qui est en haut est comme ce qui est en bas, et ce qui est en bas est comme ce qui est en haut, pour faire le miracle de l'unité" n'est pas une formule zen, mais alchimique, tiré de "la table d'émeraude d'Hermès Trismégiste" Ça se ressemble un peu, mais c'est pas tout à fait le même trip... Gilbus

Tout ce battage médiatique, c'est juste parce que c'est DC : moi, ça fait des dizaines d'années que je fais disparaître la lune, chaque mois (et en plus, c'est une disparition progressive sur 15 jours...), et j'en fait pas tout un fromage... C'est donc à cause de DC que certains croient que la lune est un fromage, alors que tout les scientifiques serieux nous disent qu'elle est en crème fouettée... Gilbus

Comment, Idriss se serait trompé ????!!!! Avec tous ses doctorats et son intelligence supérieure ???? Arf, je suis tellement désappointé... Pour en revenir aux choses sérieuses (ootw), pensez-vous, comme @Gaëtan BLOOM, qu'une fausse piste va servir le tour, ou que le mystère se suffit à lui même ? Je sais que la vérité est relative, mais dans ce cas précis, je n'ai jamais envisagé d'orienter le public vers une explication "naturelle", et je préfère laisser de l'impossible sans explication proposée... D'autres avis ? Gilbus

2018? Sérieux ? C'est ton quart d'heure archéologique, christian ? Ça nous ramène aux lunes montantes et descendantes... On peut étudier un sujet de deux façons : Statique : on voit juste la situation à un moment donné, et on regarde le pourcentage de lune visible... Dynamique : on inclus dans l'étude l'antériorité et ce qui va suivre. La première est plus simple à étudier, la seconde plus intéressante, car cela inclus les notions dynamiques, l'inertie ou l'état d'esprit de l'observateur, par exemple... Un exemple justement : La place d'un tour dans un numéro. Si on observe le tour seul, on a ses caractéristiques, ses avantages et ses défauts. Parfois, les défauts nous semblent si rédhibitoires qu'on laisse tomber le tour : il est mauvais Mais si on l'inclus dans un enchainement, l'esprit des spectateurs peut être amener à ignorer les défauts (grâce aux effets précédants ou à une mise en condition) , ne laissant que les qualités... Exemple (que j'ai déjà dû évoquer dans le forum) : Mon tour de lecture de pensée par cuberlandisme avoué, ou je devine la carte du spectateur par l'observation "musculaire" de celui-ci. J'ai trois phases, les deux premières identiques : l'effet est répété de façon à détruire certaines convictions du public, et le conforter dans l'explication du cuberlandisme. C'est déjà fort, pas magique, mais extraordinaire... La troisième se passe différemment, je tourne le dos au spectateur que je dois "lire", avec juste sa main sur mon épaule comme contact. Le contact est très ténu... C'est beaucoup plus fort qu'en regardant le spectateur, si l'on tient compte de l'explication que je veux suggérer... Mais si on se dit que je connais la carte à l'avance, c'est trivial. Faire cette troisième phase seulle ou au début serait une catastrophe : le public n'y croirait pas, et chercherai une autre explication que celle que je lui propose, le cuberlandisme... Je ne peut utiliser cette troisième phase qu'après les deux premières, qui vont déjà mettre le public en condition de croire. La dynamique est importante Pour la lune aussi, j'imagine... Gilbus

Oui, c'est un très beau travail, à la mémoire de Robert-Houdin, mais l'impartialité manque un peu... De tête, quand on lis ses mémoires, le passage en Algérie n'avait pas pour but de démystifier les pouvoirs des sorciers arabes : Le but était de montrer que les sorciers blancs étaient plus puissants encore. Et donc de mystifier. Non, Robert-Houdin n'était pas un zététiciens avant l'heure... Bon, cette histoire de numéro au pistolet, quasiment au dépourvu, c'est une belle histoire... Savoir si elle est vraie, c'est une autre affaire. Si vous avez lu les mémoires de RH, j'imagine que vous avez remarqué des passages extrêmement romancés, voir totalement inventés. Dans ce cas, comment prendre le reste des anecdotes que contient le livre ? Et c'est sur ces mémoires que la légende de RH s'est construite en grande partie... C'était assurément un excellent artiste, un créateur de génie, un fort bon communiquant, mais il n'a pas tout inventé non plus, il y avait toute une tradition de magie derrière lui, qu'il a étudié, et de son temps même, une pléthore d'artistes de talents opérait en europe... Tiens, pour le costume, par exemple : On s'extasie sur le fait qu'il fut le premier à abandonner la robe étoilée et le chapeau pointu, pour être vêtu comme une personne de qualité. C'est faux. De tout temps, il y a eut des costumes de scène très variés (dont la célèbre robe à étoile pour des numéros à thème), et les costumes allaient du plus farfelu au plus classe suivant les normes de l'époque. Bien avant RH, Pinetti par exemple faisait des représentations en costume de personne de qualité (redingote, bas et culotte, le top de l'époque...) . Ce qui ne l'empêchait pas de revêtir des costumes orientaux pour certains numéros, tout comme nous le faisons toujours pour des numéros à theme... https://fr.m.wikipedia.org/wiki/Giuseppe_Pinetti Le fait de faire des representations dans un théâtre privé non plus n'est pas une inovation. J'ai parfois lu que les magiciens de l'époque de RH ne faisaient que travailler en rue, c'est idiot : Il y avait bien sûr de la magie de rue, mais aussi de foire (tente foraine), de salon, et de théâtre... Pinetti, encore, l'avait fait bien avant... Pour les automates, les projections de films etc, RH n'était pas le seul, plein de gens en utilisaient, c'était à la mode... Mais RH étant horloger spécialisé en automate, il avait un gros niveau d'avance, c'est vrai... (et pour l'utilisation de technologie dans les numéros, voire encore et toujours... Pinetti !) En fait, Robert-Houdin était surtout doué pour surfer sur les modes : Comme dit dans la vidéo, à son époque, un produit "nouveau" était mis à toutes les sauces : l'éther. On s'en servait pour soigner tout et n'importe quoi... Il a donc sorti sa fameuse "suspension éthéréenne" ou la lévitation était sensée venir de ce produit qu'il faisait soit-disant sniffer à son garçon, pour l'endormir et le rendre plus léger... Impression renforcée pour le public par l'envoi d'une forte odeur d'éther dans l'assistance... Etc. A noter que Robert-Houdin a fortement influencé le milieu magique, jusqu'à l'absurde : On a vu des générations de magiciens, qui n'avaient pas tout suivis, s'habiller en frac, alors que le costume à la mode était plus le smoking : ils avaient retenu le costume, pas le concept de s'habiller "classe, et à la mode". De la même façon, la majorité des magiciens qui font des lévitations continuent d'endormir leur partenaire, alors qu'il n'y a plus d'éther dans le numéro... Pourquoi ???? En quoi l'hypnose supposée qui sert à les endormir les rend léger ? Alors que l'éther, par son côté volatile, donnais un sens à ce que faisait RH... Bref, Robert-Houdin est une immense figure de la magie moderne... De là à ce qu'il en soit le père... Gilbus

La question est aussi de voir avec ton budget, pour les tapis... Un tapis sert à ramasser ou étaler les cartes sans soucis. Si tu es en phase découverte, un tapis chinois, même fin, fera très bien l'affaire : Beaucoup moins résistant qu'un gibson, mais comme c'est 10 fois moins chers à taille égale... C'est pour moi du consommable, je m'en commande deux ou trois par an, comme ça j'ai toujours un tapis propre... Pour les vidéo, j'ai toujours le bon souvenir de la série des Billis, c'est sentimental... et mine de rien, il y a beaucoup de techniques et de tours intéressants, dedans… J'aime aussi la progression technique, avec toujours un tour d'illustration qui permet de travailler ET d'utiliser la technique qu'on vient d'apprendre. Après, il faudra peut être aussi aller un peu plus loin que la technique, et te pencher sur l'interprétation, Giobbi en parle aussi, mais on peu aller plus loin, et la, Tamariz semble un bon point d'entrée, avec ses grands classiques Gilbus

Oui, j'ai utilisé Google translate sur téléphone, c'est surprenant d'efficacité, mais je trouve ça laborieux pratiquement : Il faut tenir le tel à une juste distance, l'ecran est petit, bref c'est fatiguant... Je me demande ce que ca donnerai sur pc avec une webcam sur un support ou il n'y aurait plus qu'à poser le livre dessous... A tester.. Mais je n'ai pas ce livre, pour l'instant Le cours en ligne que tu annonces est en texte ou vidéo ? C'est chers ? Gilbus

Mon espagnol étant bien rouillé, je reste un peu sur ma faim... Dommage... Gilbus

Ce n'est pas exactement un spectacle, et ce n'est pas vraiment pour les enfants, mais tu as ma conférence sur la magie contée jeudi soir, en région parisienne : https://www.virtualmagie.com/évènement/conference-gilbus-le-plessis-bouchard/?instance_id=15302 Je suis dispo pour plus de details si besoin A, et contrairement à la photo de l'annonce, je ne serais pas en boufon... Gilbus

Etant doté d'un ego démesuré, j'ai donné mon nom à chat gpt... Et il me connait, m'a identifié en tant que Gilbus, et... "Oui, c'est un magicien français. Il est également connu sous le nom de "Gilbus" et se spécialise dans la magie contée, c'est-à-dire la combinaison d'éléments de narration et de magie pour créer une performance divertissante. En tant que conteur-magicien, il utilise des histoires traditionnelles et des récits personnels pour illustrer ses tours de magie. Gilbus est également connu pour son approche originale de la magie, qui mélange des techniques de manipulation, de prestidigitation et de jonglage." Cool... Hélas, si je demande des détails, ça se gate... " Gilbus, était en effet un célèbre magicien français, né le 3 décembre 1922 à Paris et décédé le 27 juin 2008 à Orléans. Il a commencé sa carrière de magicien dans les années 1950 et est devenu très populaire en France dans les années 1960 et 1970 grâce à ses apparitions télévisées et ses spectacles sur scène. Il était connu pour son style humoristique et ses tours de magie originaux, tels que la disparition d'une moto sur scène. Il a également écrit plusieurs livres sur la magie et a enseigné cette discipline à de nombreux apprentis magiciens au cours de sa carrière." Arf, je sui mort, après une brillante carrière et de nombreux passages télé, c'est une consolation... Gilbus (feu) Par contre, je ne sais pas d'ou chatgpt tiens l'info sur le fait que je pratique la magie contée : Il a peut être lu l'agenda de virtual magie, ou est annoncé ma conférence près de paris la semaine prochaine : https://www.virtualmagie.com/évènement/conference-gilbus-le-plessis-bouchard/?instance_id=15302 ralala, quelle façon subtile de faire sa pub, via une intelligence artificielle... Qui a dit que les conteurs n'étaient pas à la pointe du progrès ?

Il peut y avoir plusieurs explications : Soit chatgpt est plus malin que toi, et s'amuse à te faire tourner en bourrique. Soit c'est un menteur pathologique qui n'assume pas ses actes. Soit c'est un programme qui imite l'intelligence, mais qui ne comprend rien aux humains. Soit c'est un enfoiré. En tout cas, il vaudra mieux prendre encore un peu de temps avant de faire confiance aux machines... Gilbus

Je viens de l'avoir au tel, il s'est bien remis d'une opération, et repart sur un tas de projets comme à son habitude Donc pas de soucis, sauf qu'il n'a plus accès à vm Gilbus

Mdr, christian : Rendre magique une telle démonstration de baton contact, cela va demander bien plus de travail, de temps, d'entrainement et de persévérance que de faire un bon saut de coupe... Les magiciens qui s'extasient sur de la cardisdtry devraient aller plus souvent voir les jongleurs, les vrais... Gilbus

S'moke la moquette, effectivement .... Gilbus

Non, pas du tout : je ne suis absolument pas sensible à ce qu'il a fait, si j'en crois les exemples sur les liens cités plus haut. Donc si je me moque ce n'est pas du manque, ce mec et ses mic mac, c'est pas ma moquette... A répéter 10 fois de plus en plus vite. Gilbus

Autant pour moi, j'ai parlé trop vite : Il faut que me fille se mette en EI, pour pouvoir émettre une facture... Un reçu ne suffit pas pour défiscaliser. Mais la bonne nouvelle des recherches que je viens de faire, c'est que la "qualité" de l'oeuvre n'est pas prise en compte, ce qui est bien normal pour préserver le système de l'art contemporain... Vive les cocottes en papier ! Gilbus

Je trouve dommage que l'art contemporain ne soit pas accessible aux budgets les plus modestes. Il faudrait démocratiser cet forme d'art, la culture doit être pour tous le monde. Et comme il faut bien commencer : Ma fille fait de l'origami. J'envisage de lui commander une série de 8 cocottes en papier. Avec bien sûr notice de l'artiste, certificat d'authenticité, reçu de la somme qu'elle déclarera aux impots. A 100€ l'oeuvre, j'aurais donc 800€ à défiscaliser de mon côté. C'est cela, l'art contemporain : Une façon géniale de créer...des réductions d'impôt. N'est ce pas une bonne idée ? Gilbus