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Gilbus

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Tout ce qui a été publié par Gilbus

  1. Justes quelques remarques en passant, je n’ai pas beaucoup de temps pour pousser l’analyse : Déjà, bel effort de mise en scène, c’est assez exceptionnel. Bonne vidéo aussi sur le plan cadrage, j’aime bien. Pas de flash flagrant, on ne voit rien. Mais on devine beaucoup de choses quand même, c’est peut-être là qu’il pourrait y avoir amélioration. D’une manière presque générale, tu précèdes tes lappings d’un mouvement vers le bord de la table, qui donne un indice net sur la disparition. Il faut soit enlever ce mouvement, soit le décaler plus dans le temps pour qu’il ne soit pas lié à la disparition qui suis, et le justifier s'il a lieu. Le personnage : Contrairement à Frisch, ou il y a un personnage homogène tout au long du numéro dont tu t’inspires, ton personnage passe par plusieurs étapes de sentiments durant l’action. Sans doute trop. Et des sentiments parfois légèrement surjoués, qui vont donc nuire à la perfection de l’ensemble. Survolons ce que j’ai crus comprendre : Début : personnage neutre, il prend son petit dej, pas d’intention. 0 :17 : fioriture avec la cuillère. Ne colle pas avec un personnage neutre à moitié réveillé. 0 :20 : il sort la balle avec la cuillère : dégouté, surpris. 0 :23 : laisse tomber la balle, effrayer : c’est un œuf qui va se casser ? 0 :26 : pose l’œuf sur le bol : déjà, il n’y a pas une réponse normale au fait que ce soit une balle : Le personnage ne se pose pas de question de façon naturelle, il attrape immédiatement un bol pour le poser dessus : Ce n’est pas crédible. Que ferait Frisch sans un cas comme ça ? Il prend la balle, la regarde de près (œuf ou balle ?). Il la fait un peu rebondir dans sa main et sur la table : elle rebondi. Il a donc établis une certitude sur l’identité de la balle. Il la pose alors, pourquoi pas sur le bol… Tu comprends la différence de jeu ? Tu cherches à enchainer un maximum d’effets en un minimum de temps, sans laisser à ton personnage le temps d’être lui-même. Mais reprenons : 0 :29 tu regardes le bol en gonflant les joue, je ne vois pas trop le sentiment évoqué. 0 :31 très belles disparitions, sans le mouvement de lapping dont je parlais plus haut. Mais il y a une légère incohérence dans le jeu : la balle était cachée par les mains, mais seulement coté spectateur. La balle est donc supposée visible coté interprète. Du coup, tu joues pour le public, qui n’existe pas ici, puisqu’il y a un 4ième mur, ce qui n’est pas cohérent. Le personnage expire fort (au bruit, on le sait) quand elle disparait, il a donc une action qui fait disparaitre la balle : elle n’échappe pas à son contrôle, il la chasse. Du coup, il y a une légère incohérence ensuite, quand il va être étonné et la chercher dans la boite, puis être surpris de la trouver sous le bol. Le geste de repousser le bol est très bien, très naturel. La surprise au bruit, elle, un peu surjouée : Quand on est surpris dans un contexte similaire, il est rare qu’on « prenne l’air surpris » de façon aussi expressive... On a davantage un visage neutre, mais une fixité liée à la surprise. 0 :37 et alentours : trop d’émotions différentes d’un coup : Surprise que la balle soit sous le bol Satisfaction d’avoir retrouvé la balle Puis surprise encore qu’elle soit sous le bol. Trop de choses qui se culbutent. Si tu stylisais un peu plus, en donnant une seule émotion, ou en enchainement plus lent, cela serait davantage crédible. Là, les émotions passent très vite, et de façon très marquées, mais on n’a pas le temps d’en jouir, nous les spectateurs. Regarde les clowns : Quand ils sont surpris ou intrigués, ils se figent. Et peuvent rester plusieurs secondes dans le même état figé : du style : si je bouge, qu’est ce qui risque de se passer ? Je fais quoi ? Petite tentative de mouvement, mais non, ils n’osent pas, se remettent en position de départ. Puis un geste plus large ? Soulagement, puis une peur, et ils sont à nouveau dans la position de départ, figé, regardant ce qu’il ne comprend pas du coin de l’œil… Etc. Bref, ils vivent l’action. Et ce type de chose prend du temps : laisse le temps de vivre à ton personnage. Frisch, dans son numéro, prend du temps. Même si son personnage a souvent des mouvements rapides, il y a plein de moment où il ne se passe rien au niveau magie, mais où il vit sa vie, subit ses émotions… Tu as plein de possibilités à exploiter dans ton numéro, et tu as commencé à en jouer, c’est très bien. Mais si tu laisses ton personnage vivre ses réactions, plutôt que de les compresser pour coller à ton scénario, cela sera bien plus intéressant. A, oui, tiens, une question de base, que j’ai oublié de te poser : Que veux exprimer ton numéro ? En quelques mots ? Par exemple, pour moi, le numéro de Frisch exprime le désespoir de l’aliénation. D’une façon étonnamment drôle, mais le personnage vis un enfer personnel, ici du fait de la révolte des objets, sans doute lié à sa propre folie, qu’il essaie de combattre en ayant parfois des restes de lucidité. C’est cette recherche d’équilibre sur le fil entre folie et normalité qui rend le numéro si beau… Donc, question : tu veux dire quoi, avec ton numéro ? Une fois que c’est clairement défini, repasse tout ton numéro en revue, et vois si ce que tu voulais exprimer l’est réellement. Sinon, ajoute des choses pour que ça marche, et enlève ce qui ne colle pas. Mais reprenons le fil de la vidéo… 0 :42, tu soulèves le bol, la balle roule derrière le verre haut. Si celui-ci avait été décalé de quelques centimètres côté jardin, on aurait vu la balle tout du long. 0 :45 : l’expression est maintenant joueuse et joyeuse, tu t’amuses avec la balle, en la faisant rebondir… 0 :47 : la balle passe de main en main, et l’expression change à nouveau, pour devenir pensive… Bon, je vais arrêter là, je n’ai pas trop le temps, mais si tu passes en revue tout le numéro, regarde le nombre de changements d’expression et de sentiments… ça n’arrête pas. Je crois que cela gagnerai en lisibilité si tu exprimais moins de choses, de façon plus longue, et en suggérant plutôt qu’en le jouant. Soit clair aussi sur le rôle de la magie : Il y a la magie de l’objet animé, qui n’en fait qu’à sa tête, et celle générée par le magicien. Si c’est le magicien, il peut avoir une magie sous contrôle, et une qui lui échappe et fait n’importe quoi. Il faut que le type de magie soit clair durant le numéro. Un effet comique pouvant venir d’un changement soudain du type de magie : le personnage est alors désarçonné par ce changement inattendu… Autre remarque : J’ai beaucoup aimé toute la partie multiplication des boules, comme quoi les vieux tours peuvent toujours faire de bons spectacles, quand on motive les choses… Mais tes mains vont régulièrement sur tes genoux, et cela peut nuire à la crédibilité. Essaie de ne pas mettre la main sous la table systématiquement durant cette phase, car cela devient un peu trop systématique… Il y a plein de moyen pour faire la multiplication des balles sans que la main quitte la table… Petit point à rectifier quand tu ramasses le bouchon de la bouteille de lait : Le geste n’est pas naturel du tout, et semble pousser le bouchon vers le bord de la table au début du mouvement, pour ensuite le prendre d’une façon plus que bizarre. Tu devrais pouvoir améliorer ce point. La serviette : pour justifier son utilisation, tu pourrais essuyer le bol, avant de faire disparaitre celui-ci. Toujours le mouvement en arrière, pour la disparition du bol… La disparition de la bouteille de lait est mise en scène pour les spectateurs, cela donne un rendu curieux, car ton personnage doit tout voir, vu de son côté… même problème que dit plus haut avec la balle. Pour conclure cette bien trop brève analyse, tu as fait un gros gros travail de mise en scène, et on ne peut que t’en féliciter. Il faudrait peu de choses pour que cela devienne vraiment un top Bon courage ! Gilbus
  2. Hihihi : Je vois que dub est vraiment sceptique sur le twist d’effet… Je rappelle que cela consiste à lancer le spectateur sur l’impression qu’on va faire quelque chose, et qu’on fait au final autre chose. L’intérêt réside en général surtout dans le fait que la première piste n’est pas si top que ça, et le vrai effet très fort. C’est le cas ici. Mais le scepticisme de Dub se comprend, car dans ce cas, la fausse piste est vraiment lourde et « encombrante » au niveau scénario. Le malaise sur ce tour est peut-être dans ce point, ou l’on va trop en faire pour l’effet factice, et du coup affaiblir l’ensemble du tour. La proportion est délicate à gérer… Si l’on n’en fait pas assez, il n’y aura pas assez de contraste entre l’effet piège et l’effet final. Si on en fait trop, ben, c’est lourd… Je n’ai rien contre le lourd, la plupart de mes effets ne se déplacent qu’en gros sabots… Je devrais peut être les faire se déplacer en sabots de plexi transparent, qui sait… Gilbus PS : J’ai acheté, comme tout le monde, ce bloc de plastique transparent. C’est cool. Jamais rien fait avec, mais un jour, oui, un jour… Peut-être…
  3. très chouette! un personnage également très travaillé, plus anglais que nature... Gilbus
  4. Le problème que je vois, et qui ne semble pourtant gêner personne: On peut faire ce tour facilement, avec juste une carte normale et un jeu blanc... et un complice. ben oui, si on veux à tout pris avoir une solution, la plus simple, la plus évidente, c'est que le spectateur qui pense la carte est un complice. et comment on enlève cette possibilité de la tête des autres spectateurs? Car si c'est pour faire le tour à une seule personne, pas de problème. Mais dés qu'il y en a plusieurs, on ne va en convaincre qu'une, les autres seront suspicieux... Le tour sera bien quand on pourra éliminer cette idée de complice possible. Il faut pour cela changer un peu le mode opératoire... Bon, il demande aussi un gros, gros travail de présentation... la version I Hate Card Tricks présenté dans la vidéo plus haut, est insoutenable d'ennui, et ne pourra fasciner que les magiciens... Donc, pour un effet laborieux comme celui ci, il y a du travail pour le rendre plaisant... Ensuite, on peut effectivement se poser la question: Mettre tout ce bazar en place, avec le bandeau, les comptages de cartes etc, juste pour faire un twist d'effet à la fin, du style: "je vous ai fait croire que c'était un tour mathématique, mais en fait non" ben, cela me semble disproportionné. Mais je n'ai pas essayé, donc je ne peux pas dire si c'est plus ou moins fort que de demander à quelqu'un de penser à une carte, et que direct, tout le paquet est blanc, sauf la carte. Car le cinéma avec le bandeau et les manipulations des cartes avec la procédure décrite est clairement une fausse piste, avouons le: Qui d'entre vous à pensé qu'il y avait du mystère dans toute la première partie? la mécanique est tellement évidente dans sa procédure que je ne vois pas l'intérêt... Sauf comme fausse piste. Est-ce-que cela vaut le coup? C'est une vraie question à ceux qui font le tour, je n'ai pas la réponse: Moi aussi, en ce moment, j'essaie parfois des twists sur la nature de l'effet, pour voire... des fois, c'est mieux que l'effet réel tout seul. Ou pas. Gilbus
  5. Rompre tout contact en douceur est effectivement le moyen le plus tranquille: Cela ne résous pas le problème du type, mais au moins, tu ne t'encombre pas de SON problème... Après, chacun voit comment il réagis face à une détresse... hihihi: pas d'accord.... même moi, à la fin d'une séance de tours de cartes, on m'a demandé avec insistance de lire les lignes de la main... Alors que franchement, question ambiance et mystère, j'avais fait très léger... Ce n'est pas vraiment l'interprète qui est en cause dans des cas comme cela, mais le spectateur qui arrive avec ses idées préconçues, et prend tout pour prétexte pour que cela colle à ses idées et les renforcent. Ainsi, même un tour de carte bateau, s'il ne le comprend pas, c'est que c'est occulte... Je n'ai pas de solution simple, bien sûr, puisque le problème se situe dans la tête d'un autre, et que je ne suis pas vraiment mentaliste... Gilbus
  6. La vraie magie ne résous rien : Elle demande encore plus d'efforts et d'énergie que l'action dans le monde physique, et obtient moins de résultat, et de façon beaucoup moins fiable. Sinon, il y a longtemps que le monde serait plus agréable à vivre : on ne peux pas aider les gens, avec la magie. Ceux qui disent le contraire mentent pour obtenir des choses : du pouvoir, des disciples, de l'argent... La vraie magie permet d'avoir une ouverture personnelle, un épanouissement de la vie, mais elle n'est valable que pour celui qui la pratique, et ne se partage pas. Et ceux qui font de la magie pour acquérir cela se trompe aussi : les récompense de la magie sont données « en sur-crois », par un effet secondaire, et sont refusées si on les recherchent. Donc, chercher à apprendre la magie pour faire quelque chose de précis, c'est déjà se tromper. On ne choisi pas d'apprendre la magie. C'est elle qui nous choisi. Maintenant, il mélange tout : magie blanche, noire, bleu... il gobe tout ce qu'il trouve. Il y a les magiciens, et les illusionnistes. Les magiciens font la vraie magie, et ne sont pas identifiables. Jamais, a moins qu'ils ne le souhaites. Et en général, ils ne le souhaitent surtout pas ! Les illusionnistes font une apparence de magie, extraordinaire, bien sûr, mais sans réalité : ce sont des illusions. Les illusions sont moins difficiles et dangereuses que la vraie magie, et peuvent tromper ceux qui ne sont pas eux-même illusionnistes. Tous ceux qu'il connaît, Blaine, Dynamo, toi, ne sont en fait que des illusionnistes. Les techniques de l'illusionnisme ne sont pas similaire à celles de la magie. On peut même dire qu'elles sont pour la plupart incompatibles. Il peut apprendre l'illusionnisme, s'il le désire, mais sera déçu. Il faut commencer par de petits tours ressemblant à ceux des boites de magie pour enfant, et cela rebute. Mais il faut passer par la avant de pouvoir faire des choses qui semble impossible au non pratiquant. L'illusionnisme fait appel à la connaissance de l'homme, pas à des cérémonies ou des incantations. L'initiation ne demande pas 6 mois, mais des années, ou des dizaines d'années. Si on n'est pas doué, on ne dépasse pas un certain niveau. Cela coûte aussi de l'argent, du temps, et des efforts, pour très peu de résultat, à part si on désire faire du spectacle avec. Bref, la vision qu'il a d'une magie sans efforts réel est fausse, quel que soit le bout par lequel on le prend : il dit pouvoir faire des effort ? Vouloir travailler ? Ok, demande lui d'apprendre un chapelet, histoire de lui montrer ce qu'est le travail. Fait lui travailler un palais mental, pour retenir des centaines de choses. Il veux aider les autres ? Qu'il s’inscrive en tant que bénévole au secours catholique (ou a une organisation équivalente), pour savoir ce que veux dire aider son prochain. Une fois qu'il le saura, on en reparlera. Ensuite... voilà voilà, le genre de réponse qu'éventuellement on pourrait faire : un mono maniaque de ce type rejettera tout argument contre ses idées de base, à savoir la puissance de la magie. Mais il est prêt à gober n'importe quel variante. Lui présenter une variante décourageante, qui n'apporte pas ce qu'il recherche, et demande bien plus d'effort qu'il ne le pense, cela peux arriver à lui faire porter son obsession sur autre chose. Et surtout, ne rien lui promettre. Nier toute promesse, et toute idée de résultat possible. Nier fermement tout engagement vis à vis de lui. Ne t'enferre pas dans une « dépendance » qui sera forcément dangereuse. Et propose lui des activités d'ouverture, mais réelles, et non fantasmées comme tout ce qu'il essaie pour l'instant... Maintenant, les conseilleurs ne sont pas les payeurs... Donc ces idées, à toi de les peser et de les prendre ou les laisser... Bon courage... il va en falloir... Gilbus
  7. heuuuu... N'oublions quand même pas qu'il s'agit d'un salon public, et que de gens sans jugeote peuvent lire ça... Donc, non, cela ne va pas marcher, n'essaie pas. D'une manière générale, n'essaie pas de mettre des choses dans ta tête, en dehors des idées et par la bouche si ça se mange. il y a deux méthodes pour réaliser cet effet: Soit par magie. Soit avec une tête entièrement vide, et ou tout communique donc... La seconde méthode est plus facile à faire après la mort. Gilbus
  8. effectivement, certains parle de shadows avec les mains... je ne rouvais plus le nom, je suis nul en pièces aussi...faire deux catégories? ou pas.... Quand à savoir jusqu’à quel point tu veux descendre dans le détail, pour savoir si un reverse fait partie du matrix, ou si une remontée de toutes les pièces fait partie des version du générique "pièces à travers la table" (qui peut d'ailleurs se décliner en "pièce à travers un truc"... un livre, par exemple, pour reprendre le bouquin célèbre sur les PATLT, justement...), c'est à chacun de voir. En fait, tu dois avoir raison, un reverse matrix est l'une des façon possible de faire le tour générique matrix... Si on descend trop dans le détail, on va finir par vouloir faire une liste exhaustive (donc forcément incomplète...) de tous les tours qui existent et de leurs variantes... Le degrés de précision dépend surtout de la raison de constituer une telle liste... et une des raisons, cela peut être comme tu le disais plus haut, de choisir un tour (le meilleur? ) à mettre dans notre répertoire, dans chaque famille de tour... Mais cela montre un systématisme que peu de gens appliquent: En général, on ne manque pas de tentations pour apprendre des tours, et on se décide sur un sentiment, parce qu'on est tombé amoureux d'un tour... alors, raison ou amour? Gilbus
  9. Merci pour cette liste, elle peut être bien utile pour savoir si on parle bien de la même chose, durant les discussions sur un type de tour. Je parlerai effectivement de familles de tours, plus que de type d'effets, car ils font appel à un ou plusieurs effets, tout en définissant des regroupements de méthodes et de tours... tu peux par exemple ajouter les 3 fly en pièces: 3 pièces tenues dans une main passe une a une dans l'autre. cette famille de tour fait en général appel a 3 effets de type "déplacement" Sauf dans le cas du tour dans "Invisible la pièce", ou on a une lévitation en plus. cela reste un 3 fly dans tous les cas... pour compléter: le reverse matrix: 4 pièces regroupées sur le tapis (après un matrix par exemple) se redisposent en carré. et dans les matrix, tu as ceux avec juste les mains qui passent sur les pièces, et ceux avec des cartes posées sur les pièces. autre famille, si j'en crois le dictionnaire encyclopédique universel de la magie de Gilbus : Scotch and soda Célèbres boissons qui ont inspirées le tour du même nom : Il suffit de faire boire du scotch à la moitié des spectateurs, du soda à l'autre moitié. Présentez ensuite une pièce de monnaie au premier groupe de spectateurs : l'alcool aidant, ils verront deux pièces. Faites ensuite constater au second groupe de spectateurs qu'il n'y a qu'une pièce : Vous avez donc fait disparaître une pièce, sans aucune manipulation. Gilbus
  10. Cela se trouve dans la chambre des secrets? même pas: _Winston_Free#Post550737]http://www.virtualmagie.com/ubbthreads/ubbthreads.php/ubb/showflat/Number/550737/Searchpage/1/Main/48419/Words/famille/Search/true/Re:___[R%C3%A9flexion]_Winston_Free#Post550737 Gilbus
  11. ça, c'est facile: on commence par poser le linteau par terre. puis on pose les deux pierres qui doivent être verticales dessus. la porte est faite. il n'y a plus qu'a la retourner, pour la mettre dans le bon sens. si on le fait d'un geste vif, les pierres verticales n'ont pas le temps de tomber. sinon, mais c'est plus long: tu crées une rampe de terre qui monte jusqu'au sommet de la porte. tu tire le linteau sur la rampe. tu enlèves la terre. ça, c'est l’ancienne version, avant qu'on commence à réfléchir. faire monter verticalement la pierre est plus malin: ici, un type qui installe un menhir tout seul : [video:youtube] a noter que si on se met à réfléchir, il n'y a pas non plus besoin d'être 50 pour déplacer un caillou, mais on peut inviter des amis quand même : [video:youtube] Gilbus
  12. et s'il met juste une carte de couverture après la prédiction, et non deux, il peut s'en débarrasser en faisant une passe Cardini qui la remet dans le bon sens... heuu... non, oublie, il doit avoir de trop petites mains Gilbus
  13. Je suis assez d'accord, le principe est, comment dire....vieux. En plus, on le retrouve déjà dans plein de tours archi-connus, depuis le jeu de cartes jusqu'aux livres à colorier. Et même l'utilisation en carnet est ancienne. Mais il y a quand même un petit plus que perso je n'avais jamais osé faire : Que ce soit le spectateur lui même qui ouvre le bloc là ou il veut. Enfin, jamais fait avec un bloc : Avec des cartes, je le fait tout le temps J'ai testé il y a 15 jours (spectacle à la convention de jonglerie de vezin le coquet), avec une double lecture de pensée, l'une au carnet swen, l'autre au traditionnel sac (congélation) transparent, pour y piocher un mot dans chacun : Le thème de la convention étant bien sûr la "jonglerie" et cette année le "cirque", il y avait 2 choix, un pour chaque discipline, une centaine de mots pour chaque choix, et les mots choisis étaient yoyo (oui, il y en a qui jonglent avec) et clown. et je me suis retrouvé instantanément, une fois les mots choisis annoncés, avec un yoyo en main et un nez de clown. La révélation était voulue rapide et simultanée. Cela à plutôt bien marché, pas de soucis au niveau du tour, et l'utilisation du carnet s'est faite sans problème. A, si, un petit gag: On choisi 2 spectateurs dans l'assistance, en lançant des balles (c'est une convention de jonglerie ), et ils viennent sur scène. je demande aux 2 spectateur s'ils font de la dyslexie. j'ai pensé à le demander, car un dyslexique, en faisant un peak sur le carnet, peut rater le mot dans son désire d'aller vite. Un des spectateur me dit qu'il est dyslexique, je lui attribue donc le sac transparent, puisqu'il pourra garder le papier pioché, et donc prendre son temps pour relire le mot... Et quand je veux faire tenir le carnet par le second spectateur, il lève la main, et me dit "non": Il avait la main blessée, et entourée de bandages. Bon, il a quand même put poser le carnet en équilibre sur la main, pour l'ouvrir avec l'autre... Mais cette série de "spectateurs à problème" est une bénédiction: On auraient voulu monter le gag, on n'aurait pas fait mieux, entre le dyslexique et l'éclopé... j'étais aux anges! bon, j'ai pris un air catastrophé de circonstance, bien sûr, il faut profiter de ce type d'opportunités Petit détail aussi avec le carnet: Il faut bien sûr que le spectateur choisisse le mot qu'il a vu en dernier, lui même, pas un de ceux qu'il a vu quand on lui montre les pages en exemple... Pour être sûr de cela, ben... je l'ai dit. "Il faut oublier tous les mots que vous venez de voir, donc je les effaces de votre mémoire." (et la, je lui touche le centre du front en disant trés fort "kangourou" c'est stupide, mais ça marche...) "voila, vous avez tout oublié, maintenant, vous allez regarder un mot, un seul, et c'est important, car cela doit faire comme un flash, une image claire, pour que je puis travailler dessus. Donc ne chercher pas dans le carnet, ne regardez pas plusieurs mots, un seul! vous pouvez décidez avant si vous ouvrez le cartnet vers le début, le milieu, la fin, mais un seul mot, que vous prenez bien le temps de lire, puis vous refermez..." Je pense qu'avec ce texte, j'ai plus ou moins bordé la procédure... Peut être trop, mais comme je n'avais jamais fait ouvrir un carnet de ce type à un spectateur en dehors des répétitions, j'ai préféré donner des limites... ça a bien marché. Gilbus
  14. la pierre est sur le sol (ne me demande pas comment elle y est arrivée ) tu creuses sous la pierre, au milieu, pour y glisser le traineau. tu creuses devant le traineau, pour mettre les premiers rondins. tu fini de creuser sous la pierre, pour la libérer complétement. le premier démarrage est plus dur, car il faut passer le traineau du sol sur les rondins. si tu as creusé pour que le démarrage soit en descente, cela va faciliter la chose. Je me souviens qu'on en avait quand même bavé, quand on a mis en place les menhir...J'étais déjà plus tout jeune, à l'époque...Je crois que c'est comme ça que j'ai commencé à m'esquinter le dos. Heureusement, après, le type en blanc avec une grande barbe avait une espèce de potion dans une marmite, et... c'est en tout cas un sujet à creuser... Gilbus
  15. Ce n'était qu'un sentiment en forme de question : Le problème, c'est qu'il y a tellement de cordes sur le marché, et que tant ne viennent pas de chez Pavel, qu'il est difficile de s'y retrouver Le risque, si le matériel est bien calibré, ce n'est pas que la corde se coupe la ou elle doit se couper, mais que l'A se détache... Il y a moyen d'avoir des A qui ne se détachent pas... j'avais vu sur un forum, mais je ne sais plus si c'est sur LSP ou VM, l'explication pour en faire d'indéboulonnables... Je ne sais plus qui avait donné cette méthode, et je ne peux donc en parler ici puisque l'idée ne m'appartient pas, surtout qu'on est en public... Mais c'est possible et ça marche bien. J'avais refait ma corde, quand j'avais vu l'explication, et c'est bien plus sûr... il faut souvent mettre les mains dans le cambouis, pour améliorer les choses Gilbus
  16. il n'avait pas fait les deux? En tout cas, je n'ai pas compris le truc pour manipuler la version BP, d'une seule main, cela me semble chaud... Alors qu'avec les A, c'est beaucoup plus facile à aborder. j'imagine qu'il doit y avoir un coup à prendre pour les BP... je ne l'ai pas Normal, je ne suis pas vraiment magicien... Gilbus
  17. Ne t'excuse pas, au contraire, c'est très intéressant, et même inspirant... Cependant, on se demande, quand on n'est pas du métier, comment prendre tout ça en compte avec les moyens du bord J'avoue ne rien avoir réfléchi sur l'éclairage quand je passe sur scène, hormis quelques impératifs quand j'ai besoin que des couleurs soient bien visibles, si le numéro porte dessus... Et comme en général je n'ai rien à cacher, je dis toujours au technicien d'éclairer "suffisamment", ce qui ne veux pas dire grand chose. Dans une association ou je me produit souvent, on a 2 projeteurs LED (5 couleurs, avec l'ambre) et une petite table de réglage ou on ajuste les couleurs et la puissance, c'est tout. Avant, nous utilisions des projecteurs à lampe, plus puissants et avec une découpe réglable, mais aussi beaucoup plus pénible à manier (poids, fragilité...), et sans réglages de couleurs (nous utilisions toujours les mêmes gélatines). Je sais que tu as une piètre opinion des LED, mais bon, pour nous, cela représente au contraire une grande avancée par rapport au matériel précédent : On peut régler des choses!!! Au départ, on mettaient les projecteurs plutôt sur les cotés, pour compenser l’absence de contres, et puis on a essayé presque de face, un sur chaque alignement de bord de scène , et finalement, c'est mieux, moins d'ombres portées sur le fond de scène (donc moins de distraction pour le public...). Cependant, pour les derniers spectacles qu'on a fait, on a essayé d'intégrer les possibilités de la lumières dans le spectacle, puisque maintenant, on peux choisir les couleurs... Nous avions par exemple un fil rouge sur l'enfer, qui introduisait les numéros, et on a donc défini un éclairage "enfer" (avec une dominante rouge plus marquées, nous ne sommes pas très subtils ), et un éclairage "numéros" plus neutre. Idem pour un autre spectacle, sur le thème de la folie: Le fil rouge en blanc, pour symboliser l’hôpital psy ou cela se passait, et des éclairages avec plus de jaune pour les numéros, qui étaient tous centrés sur la folie (symbolique du jaune lié à la folie, un vieux reste de ma culture médiévale ) J'avais d'ailleurs fait une lente glissade de couleurs, du blanc vers le jaune, durant mon numéro, car je partais d'un personnage médecin (donc plus ou moins sain d'esprit...), qui devient progressivement fou... Ces premiers essais sont vraiment intéressants, je pense qu'on va continuer dans cette direction, ça donne tout de suite un cachet au spectacle, même si nous n'y connaissons franchement pas grand chose, et qu'on fait un peu comme on le sent... Donc, rien que de t'entendre parler de ça, cela peut donner des idées Gilbus
  18. Peut être n'est ce pas le bon salon pour commencer à expliquer le fonctionnement des tours, aussi simples soient ils, car on peut en faire de grands tours, si l'on n'est pas un petit magicien... Gilbus
  19. Coluche disait: "écrivez nous pour nous dire ce qui vous manque, on vous expliquera comment vous en passer" Gilbus
  20. il faudrait demander à Bebel, il a une belle carrière de magicien de rue à paris derrière lui Mais bon, difficile de se comparer à Bebel... Gilbus
  21. la ville de sarlat regorge aussi d'animations de rue l'été. et plein de ville du bord de mer aussi, bien sûr: en fait, il faut aller ou il y a des touristes: les festivals de rue, ou en périphérie d'autres festivals, ou les lieux et les périodes avec un taux de vacanciers intensif... Si on sait faire de la rue avec professionnalisme (c'est à dire qu'on a un numéro qui marche bien, mais surtout qui est conçu pour faire donner des sous! par les spectateur, ce n'est hélas pas mon cas, je ne sais pas faire donner les gens...), tu peux gagner pas mal, comme dit ci dessus. L'été, tu peux aussi réduire les frais en optant pour le camping plutôt que l'hotel, si tu n'es pas sûr de ton coup... Mais bien sûr, il faut qu'il fasse beau, ou en tout cas qu'il ne pleuve pas, sinon ta journée est ruinée... Gilbus
  22. il me semble qu'il y a plein de discussions dans la partie matos, sur un peu tous les moyens de produire de la fumée, y compris des comparatifs vidéos du magiegazine et d'alex... Il va falloir cherche un peu, dur dur... Gilbus
  23. Tu veux des exemples de copies que vendent tes copains ? Allons-y ! Micro Psychic, vendu comme le vrai, au prix de 49€ (en réduction à 34€) alors que le prix de l'original est de 149€. Wow, vendu comme le vrai, au prix de 15€ (la version classique est même à 13€) alors que le prix de l'original est de 40€. Toutes les PK ring, même si la je joue un peu sur les mots, la PK étant une invention d'un magicien anglais, vendues à 9€ alors que les originales sont à 40€. L'Oreo reconstitué, droits détenus par Eric Ross, vendu au prix de 9€, alors que l'original est à 30€. Lubor lense, vendu au prix de 5.90€, alors que l'original est vendu 15€. Sans parler de tours achetés en Chine et revendus sous un autre nom avec des prix 4 à 5 fois plus élevés ! (Boite à changement cristal etc..) tu dois forcément faire erreur: dans les boutiques chinoises, le Micro Psychic est plutôt à 3,50 et le wov à moins d'un euro port compris et à l'unité : Donc, à ces prix là, ça ne peux pas être de la copie, ils ne prendraient quand même pas 1000% de marge, hein? Quand aux bagues PK, franchement, je ne vois pas ce qui est protégeable la dessus: ça fait des années que l'on vois partout des PK chinoises, qui ne ressemblent d'ailleurs pas forcément aux PK de marques, donc ou est le problème? Et il n'y a pas plusieurs marques officielles à vendre des pk ring? si oui, laquelle est la bonne? Autant je trouve lamentable de copier un tour y compris son packaging, autant les consommables (les bagues, à la vitesse ou je les casse, c'est du consommable... les foulards, le FI, les FP, les aimants etc.) Il y a des moments ou j’arrête de me poser la question, et ou j'achète mes consommables au vrai prix de fabrication, quand on prend les magiciens pour des vaches à lait entre autre... Gilbus
  24. tu peux fouiller dans ce forum, pour avoir des conseils de burner. http://forum.burncrewconcept.net/c/burneur pour les régle concernant le feu en intérieur, tu as les disposition légales de protection des salles de spectacles, https://www.google.fr/url?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&source=web&cd=1&ved=0ahUKEwil_YXzjffMAhVFJpoKHXGbCboQFggcMAA&url=http%3A%2F%2Fwww.batiss.fr%2Fregl%2Ftypel.pdf&usg=AFQjCNH2WiX3gk6YsZqK9ZexVZIRquci9g&sig2=mDxPm5lRVNNPWRCczNEYuQ&bvm=bv.122852650,d.bGs&cad=rjt mais j'imagine que tu cherche plutôt les condition d'utilisation du feu, plutôt que la réglementation... Un début de réponse dans ce guide (surtout au chapitre pyrotechnie): https://www.google.fr/url?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&source=web&cd=5&cad=rja&uact=8&ved=0ahUKEwil_YXzjffMAhVFJpoKHXGbCboQFggzMAQ&url=http%3A%2F%2Fwww.ffec.asso.fr%2Fdownload.php%3Ffile%3Ddocs_telechargeables%2Ff64_guide-securite-dans-le-spectacle-vivant.pdf&usg=AFQjCNET4LsVj7IMYfL4XfXiGelwvRgMyg&sig2=ksOcFpAsAb-k-o94rkpRLQ&bvm=bv.122852650,d.bGs Le mieux est de demander directement au gestionnaire de la salle ou tu compte te produire, pour savoir si ton utilisation du feu est compatible avec ses normes de sécurités. Gilbus
  25. Cette mode de l'hypnose envahi tous les programme: Maintenant, quelle que soit la chaine que je regarde, j'ai tendance à m'endormir sur mon canapé. Il y a quelques années, cela ne m'arrivait pas: Saleté d'hypnotiseurs... Gilbus
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