Aller au contenu

Recommended Posts

Publié le

Oui mais dans le goût que l'on a pour le travail d'un artiste, n'y a-t-il pas malgré tout une dimension affective ?

Ne dit-on pas, par exemple, "j'aime bien Marc Lavoine" ou "j'aime bien Pierre Arditi" (ce ne sont que des exemples, ne dévions pas du sujet :) ) ? Alors qu'en toute rigueur, nous devrions dire "j'aime bien les chansons de Marc Lavoine" ou "j'aime bien le travail d'acteur de Pierre Arditi".

Certes ce sont des raccourcis mais qui ne me semblent pas si anodins que cela. Je pense qu'il y a réellement de l'affect dans la relation du public aux artistes, voire aux personnalités publiques en général.

Enfin, pour l'anecdote, lors de l'une des ses apparitions publiques, Eric Von Stroheim était sollicités par ses fans pour qu'il leur signe des autographes, l'un deux lui demandait depuis la foule "Monsieur Von Stroheim, Monsieur Von Stroheim, un autographe, un autographe s'il vous plait". Bien sûr, Eric Von Stroheim ne pouvait satisfaire tout le monde et continuait d'avancer signant ce qu'il pouvait ça et là, s'éloignant donc de plus en plus de ce monsieur. Ce dernier continuait de lui demander "Monsieur Von Stroheim, Monsieur Von Stroheim..." jusqu'à ce qu'il s'aperçoive que c'était foutu et de crier alors "sale boche !" mdr . Comme quoi, le rapport des gens à leurs artistes préférés n'est peut-être pas aussi rationnel et dénué de sentiments que cela :) .

My2Cents

:cool:

Woody

Pas de pub non magique pour les membres du Cercle VM. Clique ici pour en savoir plus !
Invité WillQw
Publié le

Hello Dub, hello Woody, hello les autres :)

Je suis en partie d'accord avec vous, mis à part avec l'exemple de Woody, qui montre la rancune de quelqu'un qui n'a juste pas compris qu'il était impossible à Von Stroheim de signer pour tout le monde....

Par contre, il est vrai que pour moi, après avoir admiré certaines "stars", mon admiration s'est subitement effacée lorsque je constatais que la personne était mauvaise, prétentieuse, ou méprisante, voire insultante...

J'en déduis donc que le talent est directement lié à l'être.... On admire un artiste pour son talent en premier... Cette admiration se confirme ou s'infirme ensuite lorsqu'on connait la personne.... Une fois déçu, j'avoue ne plus du tout avoir ressenti l'admiration qui était encore présente quelques instants avant....

On pourra ensuite me répondre "oui, mais si tu ne l'avais jamais connu ???" ... j'aurais tendance à répondre " oui , mais si l'artiste avait été sympa :) "

En résumé, je préfère les "petits" sympas que les "grands" c*ns :)

Ce qui est remarquable dans ce sujet, c'est qu'on commence à cerner toutes les nuances et subtilités de ce sujet....

Joyeuses Paques à tous :)

Invité WillQw
Publié le
Exact, tout comme on dit, j'aime bien Clara Mogane

Si en plus elle est sympa... mdr

Elle est passée au macumba !!! ... ben elle a un melon hors normes.... :) Toute l'équipe du mac est unanime là dessus ( ce n'est pas mon propre avis)

Elle entre parfaitement dans le cadre de ce sujet :)

Publié le (modifié)

La question est simple : un artiste doit il avoir du coeur pour être grand, ou peut-il se permettre de dénigrer ceux qu'il ne connait même pas en tant qu'être humain ?

Clara Morgane est passée au macumba !!! ... ben elle a un melon hors normes.... Toute l'équipe du mac est unanime là dessus ( ce n'est pas mon propre avis)

[video:youtube]

[video:youtube]

Modifié par Sylvain MIROUF
Invité WillQw
Publié le (modifié)

Te sentirais tu concerné par le sujet ??? :)

Modifié par WillQw
Publié le

Quand je dis qu'il faut aimer les gens , ça veut dire qu'on doit travailler ( eh oui c'est un métier ) pour les spectateurs, pour leur plaisir et non pas pour soi uniquement (un peu quand même) donc ça nécessite d'avoir du coeur et un minimum d'empathie. Quand à la motivation de monter sur scène elle vient d'un besoin d'être aimer (parle pour toi nous on est pas comme ça!!!) supérieur à la moyenne, mais ce n'est pas grave car ça permet d'avoir souvent de bons artistes que l'on a plaisir à voir ou à entendre.

Rejoins la conversation !

Tu peux publier maintenant et t'enregistrer plus tard. Si tu as un compte, connecte-toi maintenant pour publier avec ton identité.

Invité
Répondre à ce sujet…

×   Vous avez collé du contenu avec mise en forme.   Restaurer la mise en forme

  Only 75 emoji are allowed.

×   Votre lien a été automatiquement intégré.   Afficher plutôt comme un lien

×   Votre contenu précédemment saisis, a été restauré..   Effacer le contenu

×   You cannot paste images directly. Upload or insert images from URL.

  • Pas de pub non magique pour les membres du Cercle VM. Clique ici pour en savoir plus !
  • Messages

    • Il faut se mettre à la place de Yu Ho-jin. Champion du monde, il a fait plein de Got Talent, un million de télés, de programmes, d’entreprises différentes... Il a déjà le talent, la notoriété, etc. Et d’un point de vue artistique, il est difficile de faire mieux que ce qu’il a déjà fait de mieux. Il fallait marquer le coup, après l’avoir déjà marqué plein de fois. Alors, d’un point de vue business, il a pensé « offre et demande » en associant deux choses : la danse de groupe + le talent pur coréen. D'un côté, les danses de groupe qui ont l’habitude de gagner ces émissions (le groupe de danseuses synchronisées a gagné AGT il y a quelques années, et il y a eu un milliard de finalistes ou demi-finalistes dans les Got Talent avec ce principe, y compris celles qui ont gagné quand j’ai participé). Associé, de l'autre côté, au talent et à l’école coréenne. C’est hyper bien pensé pour un gros coup de mise en avant « business et comm' ». Une fois mis en avant, beaucoup plus de gens seront là pour voir ce qu’il fera avec la patte artistique que pointe Hugues. D’abord être vu, puis ensuite, les gens sont déjà plus attentifs pour regarder les choses plus fines ou plus lentes. C'est exactement comme faire un tour flash à une table, puis seulement au bout de quelques minutes, lancer une routine qui requiert de l’attention. Il y a les lois de l’art, mais aussi les lois de la com'. Et je pense qu’il a passé suffisamment d’années dans la lenteur et l’art pur pour qu’on puisse lui accorder le droit de s’adapter à la demande, pour revenir ensuite à ce qu’il propose de plus fin. Au final, ce que les spectateurs retiennent est une chose, mais le plus important est surtout que maintenant, ils connaissent l’existence de la magie coréenne (+1 pour la Corée), son talent, et vont peut-être suivre ces artistes et découvrir beaucoup de magie par la suite. C'est une prestation excellente tout de même, mais ce que je salue le plus, c’est d’y avoir pensé !
    • Une efficacité absolue, une rigueur et une discipline de groupe fascinantes, un timing parfait pour cette émission, une gestion d'espace magnifique... Le style coréen de Yu Ho-jin poussé au paroxysme pour un format TV ! Quatorze ans après la découverte de son univers, ils sont aujourd'hui dix magiciens forgés dans le moule de l'école coréenne. Quelques questions se posent alors : La création est-elle une déclinaison — aussi parfaite soit-elle — d'un numéro, en l'occurrence celui de Yu Ho-jin ? Où est la personnalité, l'unicité des artistes ? En 14 ans depuis son Grand Prix, quoi de nouveau en termes d'originalité et de thématique d'objets ? La forme doit-elle l'emporter sur le fond ? Faut-il aujourd'hui dix magiciens en scène pour avoir le même impact qu'un seul quatorze ans auparavant ? Est-ce un numéro qui a un avenir commercial ? Qui peut engager dix magiciens pour seulement quelques minutes ? Que retient-on vraiment de magique dans ce feu d'artifice de mouvements et de gestuelles de groupe ? L'impact chorégraphique est impressionnant et la nouveauté dans le monde magique vient indéniablement de là. Mais faut-il multiplier à l'infini ces gestuelles de productions de cartes ? L'effet de coordination du groupe, tel un ballet classique, est beau et impressionne. Mais est-ce vraiment une sensation magique ? Autant de questions qui m'interrogent sur la direction de la magie pour les années à venir. J'ai ce sentiment qu'il y a une réelle difficulté à trouver de nouveaux thèmes, à développer des personnalités artistiques audacieuses... Mais ce qu'ils ont proposé reste d'une efficacité totale. L'efficacité est-elle l'avenir de notre art ?
  • Statistiques des membres

    • Total des membres
      8487
    • Maximum en ligne
      4524

    Membre le plus récent
    Bryan PLUMER
    Inscription
  • Statistiques des forums

    • Total des sujets
      85.1k
    • Total des messages
      683k

×
×
  • Créer...