Aller au contenu

Recommended Posts

Pas de pub non magique pour les membres du Cercle VM. Clique ici pour en savoir plus !
  • Réponses 33
  • Créé
  • Dernière réponse

Membres les + Actifs

Publié le

1982 : Je fais de petits spectacle de café-théâtre et Dani Lary me confie que lui aussi, il veut passer dans des théâtres au lieu dans les cabarets et galas. Son parcours devient une orgie de travail, d'acharnement, de courage et finalement du talent et de folie ! Quand il était engagé pour la première fois chez Sebastien, le dernier lui demande "avez vous d'autres choses ?", Dani dit oui et cela depuis presque deux décennies. Son parcours et linéaire, tout est le fruit d'une vie consacré à la magie qu'il a appris dans un cabaret à Berlin pendant quatre ans et où, au lieu d'apprendre l'allemand, il a bricolé et bricolé et bricolé...

Le Mayers music-hall à Kirwiller, Le Marigny, le Mogador, le Palais de congrès, le Rex, l'Olympia, les 150 émissions Sebastien, le Casino de Paris, l'émission Drucker consacré à lui, et finalement les Zenith ne sont pas dû à la chance, mais à son travail acharné et aussi à la générosité d'une personne hors du commun que je qualifie d'extraterrestre !!

Dani a eu ses cadeaux de Noel, mais pour une fois, c'est plus que mérité ! Bravissimo et respect !

otto

www.ottowessely.fr

Publié le

Moi j"aime bien le personnage et, c'est certain, on n'arrive pas à son niveau sans travail et sans talent mais je réitère ce que j'avais écrit il y a quelques temps, son spectacle " Aladin" pour enfants est une vraie daube.

Si Dieu existe j'espère qu'il a une bonne excuse.

Woody Allen

Publié le

Non Dani n'est pas du tout imbus de sa personne bien au contraire si tu a l'occasion d'aller le voir ,tu verras qu'il passe du temps avec ses fans et il n'est pas avare de conseils ;-)

Nous sommes ici car nous avons tous une passion et nous sommes là pour nous aider et non pas pour nous Assassiner.

Publié le
Je vous avoue n'être pas fan du personnage et le trouver assez imbus de lui-même mais l'on ne peut que lui reconnaître un talent et un acharnement perfectionnistes. Peut-être devrais-je revenir sur mes acquis quant à lui et repartir à 0 pour pourquoi pas me forger une nouvelle opinion...
j'espère que tu n'écris pas cela sans même l'avoir vraiment rencontré ?
Publié le

Pour avoir eu l'occasion de le voir à la fin de son spectacle il y a quelques années, j'avais aussi été agréablement surpris et étonné de sa proximité avec son public. Il est capable de passer 1h à discuter avec ses admirateurs, signer des autographes, prendre des photos, ... C'est assez rare pour le souligner.

https://www.fabienarcole.fr

Rejoins la conversation !

Tu peux publier maintenant et t'enregistrer plus tard. Si tu as un compte, connecte-toi maintenant pour publier avec ton identité.

Invité
Répondre à ce sujet…

×   Vous avez collé du contenu avec mise en forme.   Restaurer la mise en forme

  Only 75 emoji are allowed.

×   Votre lien a été automatiquement intégré.   Afficher plutôt comme un lien

×   Votre contenu précédemment saisis, a été restauré..   Effacer le contenu

×   You cannot paste images directly. Upload or insert images from URL.

  • Pas de pub non magique pour les membres du Cercle VM. Clique ici pour en savoir plus !
  • Messages

    • Je ne trouve rien d'extraordinaire à cet effet en restant dans le format (dans le temps) qui semble être proposé, à savoir celui d'une routine (quelques minutes). La prédiction est précise à la minute...c'est large quand même ! Pour être impactant sur ce format, il faudrait une précision à la seconde. Si par contre cet effet est présenté sur une durée plus importante : le spectateur a le sac dès le début d'un spectacle (d'une heure ou un peu plus) et dit "C'est le moment !" à n'importe quel instant de ce dernier, là, la précision à la minute suffit pour avoir un impact intéressant.  
    • Pour ma part, je ne fait aucune différence entre "tour" et "routine" si ce n'est, à la limite, en nombre d'effets : en gros j'appellerai un tour quelque chose qui ne comporte qu'un seul effet répété ou non mais si il est répété, de manière identique. Par exemple : j'emploierai plus facilement le mot "tour" pour l'apparition d'une pièce avec un morceau de papier flash mais plutôt le mot "routine" pour désigner un petit enchaînement où je fais apparaître une pièce, la dédouble, fais voyager l'une des deux d'une main à l'autre puis transforme l'autre en pièce géante. Autre exemple : j'emploierai plus facilement le mot tour si je fais remonter la carte signée du spectateur une seule fois ou plusieurs fois de manière identique mais plutôt le mot "routine" si je la fait remonter en la perdant et/ou en la faisant remonter de manières différentes (même si c'est toujours le même effet). Bref, si je fait une différence, elle est mince. En revanche un tour / routine se distingue souvent plus clairement d'un numéro et d'un spectacle. Le numéro est un enchaînement de tours/routines différents avec ou sans fil conducteur (souvent avec pour donner une cohérence au numéro) et allant de 3 à 15min dans la durée à peu près. Il existe des routine qui constituent en termes de durée, d'impact et de construction (une accroche, un déroulé et une chute) des numéros à eux seuls comme le "Silent Act" de Jon Allen ou la routine de bols inépuisables de Jeff McBride Le spectacle suit le même concept mais sur une durée plus importante (plus de 15min). Côté technique / pratique, le spectacle implique souvent de fournir un équipement (mobilier de scène, sonorisation, lumières, y compris pour les spectacles de close-up, à distinguer du close-up de table en table). Pour résumé, la différence principale entre tout ça (tour, routine, numéro, spectacle) est surtout au niveau de la durée. On pourra toujours trouver des choses à la frontière de deux de ces termes. Il y a eu une analogie avec les films mais je pourrai aussi en faire une avec le théâtre : - un tour : une réplique courte - une routine : une réplique plus longue - un numéro : une saynète ou une scène - un spectacle : une pièce de théâtre A noter qu'en fonction de l'intention avec laquelle on joue une réplique (qui se traduira par un choix d'intonation, de posture, d'expression faciale, de langage corporel) peut donner des sens différents à une même réplique. La réplique longue permet des modulations, des changements d'intention que la réplique courte ne permet pas. La scène est un échange entre personnages (dialogue par exemple) ou avec le public (monologue) directement (le personnage s'adresse au public) ou non (le personnage pense à voix haute). La saynète n'est pas un extrait de pièce, c'est une pièce très courte. Cela correspondrait à un numéro structuré (avec un fil conducteur). La scène correspondrait à un extrait de spectacle ou à un numéro sans réel fil conducteur, sans vue d'ensemble.  
  • Statistiques des membres

    • Total des membres
      8504
    • Maximum en ligne
      9330

    Membre le plus récent
    Daniel ARBISA
    Inscription
  • Statistiques des forums

    • Total des sujets
      85.2k
    • Total des messages
      683.5k

×
×
  • Créer...