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Publié le

Bonjour,

je souhaitais savoir comment vous étiez organisé pour être sûr de ne rien laisser derrière vous après votre passage en close up.

cela fait 2 ou 3 fois en tout que j'ai oublié par négligence ou fatigue, du matériel comme un rubik's cube, un petit tapis, le marqueur HPAD,.. là où je suis intervenu.

J'essaye de faire attention le plus possible mais rien à faire, une fois arrivé à la maison et que je ne trouve plus ce que je cherche, le doute d'installe entre l'avoir perdu chez moi, sur le lieu de la prestation voire meme si une personne trop curieuse me l'aurait pas dérobé...

Avez vous une astuce? faites vous une check liste en fin de prestation?

Merci 

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Publié le

Salut maroine, une valise avec une place pour chaque chose.

Bon je te dis cela, c'est ce que j'essaye de faire, mais j'ai laissé aussi different materiel.

Bon je suis pas sur qu'il soit perdu pour tout le monde, et là, tu peux rien faire, insister aupres des clients, c'est pas possible, tu ne peux pas désigner quelqu'un et le fouiller.

 

Publié le
il y a 11 minutes, claudemage a dit :

Même aux anniversaires j'ai perdu des trucs, et si c'etait vraiment resté, la mère m'aurait appellé vu quelle a mon tel.

Je n'ai pas trop eu ce type de problème lors des anniversaires. je déballe le spectacle et une fois fini, je prends mon temps pour bien tout ranger.

c'est plutot lorsque je fais du close up lors de cocktail ou de table à table. tu tends un marqueur à une personne, tu laisses ton paquet de cartes ou quelques cartes à une table, ... c'est lors de ces occasions où il m'ait arrivé de laisser un tapis petit format, une petit baguette magique, mon feutre HPAD 🤬grrrr

Et je ne trouve pas une vrai bonne solution pour limiter au max ce risque.

Je pense que finalement je vais opter pour une check liste, je ne vois que ça.

Publié le
il y a 10 minutes, maroine a dit :

...

Je pense que finalement je vais opter pour une check liste, je ne vois que ça.

Chaque chose à sa place dans ma valise, cela revient au même qu'une liste, mais tu verras que tu perdra quand même qelque chose, c'est l'évaporation "naturelle" et ce n'est pas perdu pour tout le monde.

Publié le (modifié)
Il y a 19 heures, maroine a dit :

Avez vous une astuce? faites vous une check liste en fin de prestation?

Salut Maroine :)

J'ai moins le problème que toi car je fais très peu de close-up et j'ai toujours une scène pour gérer mon matos.

De façon +/- consciente je fais comme ça :

  • je fais une nouvelle liste avant chaque prestation et je garde cette feuille (même longtemps après, je les archive) le but premier c'est d'avoir avec moi l'ordre des tours et les enchainements. Mais du coup j'ai aussi un bel aperçu du matos que j'ai amené.
  • ensuite, j'ai toujours une scène ou a minima un "coin ou périmètre qui fait office de scène" du coup pas trop de mélange entre mon matos et le public.
  • si je laisse quelque chose à un ou plusieurs spectateurs, c'est pour un temps limité (même si c'est 1 heure !), je veille toujours à récupérer ce que j'ai laissé à divers endroits.
  • je ne laisse pas beaucoup de place au hasard dans les enchainements ! Du coup je note (sur ma fameuse feuille) quand je dois me charger de tel ou tel truc et quand je dois me décharger.
  • enfin, la dernière astuce qui me vient à l'esprit, c'est le "panier fourre-tout". Personnellement, j'utilise du mobilier de scène pour ça. Je te mets une photo. Je mets 2 jeux de parapluies retournés... Ce sont des cannes sur scène et dès qu'on retire le foulard posé dessus, la canne de transforme en double parapluie. J'en ai un double de chaque côté de la scène (si petite scène je n'en mets qu'un) et du coup dès que j'ai un stylo, des cartes, des foulards, des balles mousse, tout ce qu'on peut avoir d'encombrant une fois l'effet terminé, je le mets dans le mobilier de scène prévu pour ça ! :)

pepinmagic.jpg

Modifié par Natas
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Publié le (modifié)
il y a 12 minutes, maroine a dit :

merci @Natas 

De rien avec plaisir ;)

Oui comme je disais ou laissais entendre, le close-up "permet" davantage de perdre du matos que la scène ^^

Du coup je ne te vois pas avec deux grands parapluies retournés en close-up certes 😛

Mais ce que tu pourrais faire, c'est avoir une décharge un peu plus classe.

  • Ça peut être un seau à champagne sur pied que tu place à un endroit stratégique pour te décharger quand il le faut.
  • Et tu peux même avoir une solution portable sur toi comme un Topit vu qu'en close-up tu as surtout besoin de te débarrasser d'un feutre d'Hpad, d'une carte retrouvée, ou encore un petit outil comme un FP ou un barillet.

Honnêtement j'ai du mal à m'en passer maintenant. Avant tout, c'est un confort pendant la presta.

Modifié par Natas
  • Merci 1
Publié le

Comme Claude 2 mallettes avec des emplacements dédiés.

J'ai maintenant une table pliante avec étagères. Au début de la presta, je mets sur les étagères ce que j'ai besoin. Lorsqu'une routine ou un set de routines est terminé, je prends tout ce qu'il y a sur la table et le remet sur une étagère.

Quand la presta est finie et que je dois replier ma table, je dois forcément retirer les étagères donc retirer ce qu'il y a dessus. Je prends les objets, gimmicks, accessoires, etc... qui sont dessus et les remet en place dans les mallettes dans leur emplacement. En faisant comme cela, je suis sur de rien oublier. La seule chose est de se forcer à la fin des routines de déposer son matos sur les étagères (même en vrac).

Et pour ce qui est du tapis, je le range avec la table car le plateau du dessus est amovible.

A la limite, ce que je pourrais oublier c'est le drap noir qui recouvre la table en rangeant dans le véhicule.

  • Merci 1

Thierry Périchon
http://www.moonlightanimations.fr
 

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    • Peut-on en savoir un peu plus sur les conditions d'obtention de ce trophée ? Quelles personnes choisissent à quel magicien il doit être remis ? Est-ce toujours le même jury si il en a un ? Existe-t-il un cahier des charges avec les conditions ou critères d'obtention de ce trophée ? J'ai compris que c'était le cercle magique de Paris qui organisait la remise du trophée. Pour l'instant, j'ai l'impression (et il n'y a rien de péjoratif dans mon propos) que c'est quelque chose d'assez informel, pour mettre en valeur un artiste français créatif choisi par les membres du cercle magique de Paris. Peut-on avoir un rappel des lauréats depuis la création du trophée ? 2023 : ? 2024 : Coco Denoix 2025 : ? 2026 : Yann FRISCH Juste pour donner mon avis sur les magiciens qui mériteraient ce prix : L'un des magiciens français les plus créatifs en magie de scène et qui représente la France depuis pas mal d'année de l'autre côté de l'Atlantique est pour moi Xavier MORTIMER. En quick change, Léa KYLE a été une petite révolution. Elle a eu presque dès le début une émule, chose qui montre bien qu'elle a donné naissance à une nouvelle aire dans le domaine. Eberhard RIESE disait qu'un numéro de concours susceptible d'obtenir un premier prix mondial doit évedemment être original mais qu'il doit aussi déclencher une tendance (autrement dit des émules comme Danny COLE avec les apparitions de CDs ou An Ha Lim avec l'utilisation de cartes colorées dans un numéro de manipulation, en dehors du jeu éventail bien sûr). Etienne SAGLIO et Thierry COLLET en magie nouvelle qui ont élaborés des spectacles sortant vraiment de l'ordinaire. Philippe MOLINA, que l'on ne met pas assez en avant à mon goût et qui est quelqu'un d'assez discret qui mène sa barque tranquillement avec de très bonnes idées et des projets méritant une mise en lumière plus importante. Bien sûr, il y a les grands noms de magiciens créateurs : Alain DEMOYENCOURT, Mickaël CHATELAIN, Jean-Pierre VALLARINO, Bernard BILIS, Sylvain MIROUF, Dominique DUVIVIER, BEBEL, Boris WILD et j'en oublie sans doute. Je ne parle pas de Gaëtan BLOOM qui ferait évidemment partie de cette liste mais dont le nom est déjà associé (à très juste titre) à ce trophée.      
    • Bonjour Luc    Alors je te répond OUI ...... ET ...... NON 😃 et je ne suis pas normand mais presque  - Pour l'abandon du regime intermittent  OUI   - Pour la partie ENTREPRENEUR :   OUI Possible si bien sur tu as un RC +TVA+ RECEPISCE Entrepreneur (ex licence) ce qui te permet de faire de la recherche de travail auprès d'organisateur ce qui te permet de facturer ton temps, tes dépense et frais  sous le régime ME-AE pour cette activité pré-artistique Par contre la partie "réalisation"  du contrat en tant qu'artiste  reste taxable aux charges traditionnelles via ta casquette d'entrepreneur (Tu deviens ton propre patron) Honnetement , je ne vois pas l'interet de compliquer à ce point pour faire des économies de bout de chandelles .  Par ailleurs si vous travaillez à plusieurs sur un numero cela devient une "usine à gaz" ingérable  !!! Le responsable juridique est très clair et sans ambiguité ( c'est ce que je lui avais demandé par rapport au premier courrier de 2023 qui laissait des zones d'ombres ) :toute prestation artistique est obligatoirement salariée. Un autre point important : il faut faire un choix DEFINTIF  Tu ne peux pas être une fois "entrepreneur-Artiste "  et parfois "artiste" engagé  avec le GUSO    Suite  à la publication de cette mise au point précise de l'URSSAF , j'ai eu quelques appels  me mentionnant des cas précis : retraités travaillant en ME-AE bien sur sans licence/RC/TVA , idem pour des artistes dont ça n'est pas le métier principal  mais occasionnel souvent le WE  et portant préjudice à ceux dont c'est le metier principal . Après lecture  de la notification  URSSAF  ils sont bien tentés de se defendre pour faire valoir  la loi égalitaire pour tous .     
    • Ma petite conclusion de ce débat intéressant : Dominique Webb : Artiste ou Escroc ? Les deux mon capitaine ! Méritait-il un hommage dans la revue FFAP ? C'est un personnage emblématique de la magie en France donc il avait sa place dans la revue. Avec quelques retenues toutefois sur l'autre facette du personnage, le côté très commercial étant allé jusqu'à l'arnaque. De toute évidence, il a franchi la "limite de l'honnêteté" a quelques reprises. Il ne faut cependant ni minorer, ni amplifier ses actes. Il y a des faits : il a fait des choses pas bien et il en a fait d'autres de très bien sur le plan de l'image de la magie en France et de la découvertes d'autres artistes. Le mensonge est-il indispensable pour obtenir l'effet Placebo ? Il semblerait, chose étonnante, que non d'après cet article. Par extension au sujet qui nous intéresse, je ne suis pas sûr en revanche que ne pas user de la crédulité de certaines personnes pour les aider (sincèrement ou non) à aller mieux physiquement ou psychologiquement ne nuise pas aux "affaires" de certains. A mon humble avis, comme l'a dis Bourvil "ça marcherait beaucoup moins bien forcément !". Mais pourquoi ne pas essayer, comme dans cette étude sur l'effet Placebo avec ou sans mensonge, essayer de vendre honnêtement des médaillons porte-bonheur en disant que ce dernier n'a aucun pouvoir particulier mais que si "on fait comme si" , il peut avoir un effet psychologique se traduisant ensuite potentiellement par un effet physique (autrement dit un effet Placebo). Autre chose par rapport à un point sur les tours de magie abordé dans cette étude sur l'effet Placebo : je ne pense pas qu'un spectateur puisse apprécier autant et de la même manière un tour de magie ou un numéro si il en connaît les secrets. Il l'appréciera mais pas pour les mêmes raisons tout comme nous, nous apprécions les numéros de confrères alors que nous en connaissons globalement les rouages. Si je prend un des exemples les plus représentatifs, la lévitation, il est évident qu'un numéro comme la rose volante de Kevin James a bien plus d'impact sur les spectateurs qui n'en connaissent pas le secret que sur ceux qui, comme nous, en apprécient la technique et la mise en scène poétique. La différence d'impact est sans doute moindre pour certains effets ou numéros que pour d'autres car il y a ceux pour lesquels il y a d'entrée une impossibilité dès le départ comme la lévitation et ceux pour lesquels il n'y qu'une faible probabilité comme retrouver une carte choisie dans un jeu de cartes. L'envie de "connaître le truc" fait aussi partie de ce qui anime nos spectateurs et ce n'est pas une mauvaise chose. C'est normal. Ceux qui disent qu'ils ne cherchent pas le truc mentent. Ils le cherchent évidement sur le moment et même encore un peu après mais ils ne veulent pas absolument savoir. Ils sont contents de ce qu'ils ont vu, vécu et veulent en rester là. Ils ne poseront pas la question "Comment ça marche ?". Ils se la sont posé intérieurement (c'est inévitable, l'esprit humain est ainsi) mais ce n'est pas ce qui les intéresse le plus. Lorsque nous, magiciens, voyons en vrai ou en vidéo, un tour que nous ne comprenons pas, nous avons envie de le revoir pour comprendre. Nous retrouvons notre esprit d'enfant qui cherche à comprendre. Et c'est souvent ce qui nous conduit à acheter certaines choses alors même qu'on sait que dans beaucoup de cas, on va se faire avoir. Mais on le sait. On sait qu'il y a un truc. L'important est maintenant de savoir si c'est un truc génial (un truc simple auquel on avait pas pensé ou au contraire hyper ingénieux) ou si on nous a roulé de manière moins honorable (coupure au montage, meilleure sortie seulement présentée, jeu sur les angles, musique pour cacher un bruit conséquent,etc...). C'est ce qui fera de nous toute la différence entre un petit bonheur et une déception. Nous ne pouvons pas faire partie de ces personnes qui ne veulent pas savoir. Le seul moment où on se dit ça, c'est lorsqu'on est sûr que la méthode impliquée est trop complexe ou difficile pour nous, qu'on ne s'imagine pas le faire. Sinon, par le fait même que nous soyons magiciens, nous avons cette envie de comprendre. Les spectateurs d'un spectacle d'illusionnisme viennent pour être trompés. Ils savent que si l'artiste est bon, ils le seront. Cela semble être un comble mais oui "être trompé" est un besoin et ce pour une raison assez simple : l'illusionnisme touche a une limite, celle de ce qui est réalisable dans notre monde et l'impossible. Contrairement à un film ou à un livre, les effets se produisent réellement, sur une scène ou une table, devant nos yeux. C'est pour cela que j'ai toujours défini l'illusionnisme comme étant l'art de donner une réalité à des choses impossibles, chose que ne peut pas faire le monde du cinéma ou de la littérature car on passe par des supports que sont l'écran ou le papier.
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