Aller au contenu
Pas de pub non magique pour les membres du Cercle VM. Clique ici pour en savoir plus !

Recommended Posts

Publié le

Mais pourquoi tant de haine, tant de mepris pour Vendetta ? Il ne fait que se foutre de la g... des "people" en demonstrant avec maestra que la celebrité est une chose fragile, parfois ephemère, souvent inexpliquable et fréquement mystérieuse. Pour cela je l'adoooooore ! Quelle leçon !

otto

C'est justement parce qu'il ne le fait pas exprès qu'il me fait marrer... (mais de là à dire que je l'adooooore, non, quand même pas...) ;)

Choose your battles wisely.

Pas de pub non magique pour les membres du Cercle VM. Clique ici pour en savoir plus !
  • Réponses 51
  • Créé
  • Dernière réponse

Membres les + Actifs

Publié le

Otto c'est ton génie qui te fait voir de l'intelligence là ou il n'y en a pas ...

C’est pourquoi je me sens bien plus proche de l'avis de Julien...

Quant à vendetta il est en effet un phénomène intéressant qui cristallise l'histoire d'une partie de notre société, mais de là à déclencher ma passion...

Ce qui me rend triste c'est la comparaison, je ne pense pas faire le même métier, je passe un jour sur deux sur les routes à la rencontre du public... je les fais rire! Ils n'attendent pas de moi le tour qui tue mais de la folie, du délire...

Je comprends et je partage l'amour pour le travail de Sylvain, mais encore une fois pourquoi comparer, je ne suis pas un créateur de tours mais un auteur, un metteur en scène et un humoriste...

Lorsque j’ai créé ce personnage je pensais jouer dans les cabarets, les cafés théâtres, des salles d’une centaine de places, je voulais montrer la magie qui me fait rire, celle de Penn and Teller, de Amazing Jonathan…

J’ai été surpris par ce succès qui je crois est du en grande partie à mon travail de comédien.

Aujourd’hui je suis conscient de la chance qui m’est offerte, et des magiciens grâce auxquels j’ai pu me construire ! Si vous avez mon DVD je cite d’ailleurs chacune de mes sources.

En assistant à la conférence de Gaetan au double-fond il y a quelque jours je l’ai entendu raconter une anecdote à propos de Juan Tamariz qui lui a dit : « à partir d’aujourd’hui je vais me consacrer à la magie » ce qui peut paraître fou quand on connait l’apport de cet artiste à notre art, il voulait lui dire qu’il allait se consacrer plus à la transmission et à faire avancer l’art magique dans son ensemble…

Cette anecdote m’a frappé même si je suis loin de cette étape, il y a peu, je me suis promis d’être le plus créatif possible et de proposer au public des numéros originaux, une autre magie…

J’ai déjà commencé ce voyage. Vous n’êtes pas sans le savoir la magie est considérée par beaucoup de « moldus » comme un art ringard…

Aujourd’hui beaucoup de gens me disent aussi que je les ai réconciliés avec cet art… Et je suis fier de cela…

J’espère que le travail que je fais fournir à partir de maintenant va aussi réconcilier les magiciens avec une certaine forme de théâtralité…

J’aime le théâtre, j’aime la prestidigitation et je crois que la magie se trouve entre les deux, je vais dorénavant consacrer beaucoup plus de temps à la prestidigitation.

Je vous demande juste de me laisser un peu de temps…

Publié le

Personnellement, je trouve Eric Antoine à la pointe de ce que devrait être la magie aujourd'hui.

Pourquoi ?

Parce que c'est un des seuls magiciens qui soit tout simplement inimitable.

On a tous imité le "boulouboulouboulou" (voix aigüe) de Bilis à nos débuts (enfin pour ceux qui ont appris avec lui).

Mais Eric est à mon sens un des SEUL magicien français contemporain qui se soit réellement créer un PERSONNAGE (je citerais en plus Xavier Mortimer et Otto Wessley) et qui soit à ce titre véritablement ORIGINAL

Qu'on est loin du "choisissez une carte vous voyez je la perds au milieu et gnagnagna"...

Eric fait rire les gens (moi le premier) et certes, ce n'est pas un créateur ni un technicien hors-pair, mais ce qu'il fait est plus que correct pour un public profane qui trouve avec lui ce que la magie devrait être un peu plus: un véritable "entertainment".

C'est une magie qui a du souffle, de la dynamique, de la fraîcheur et qui apporte une vraie nouveautée à notre art qui, il faut quand même l'admettre, apparaît d'une ringardise sans nom pour bcp de gens.

Je préfère, et de loin, voir un Eric pétillant et goguenard qu'un frère Buck ultra technicien, méga balèze mais qui personnellement me fait autant d'effet qu'un postillon de puce dans un verre d'eau.

Eric, fais fi de la critique et traces ton chemin, bonne chance.

Vaut mieux être belle et rebelle

que moche et remoche

Publié le

Bonjour Eric,

Je profite de ton intervention et de tes réponses sur ce post pour t'écrire quelques mots.

J'apprécie ton travail, ton humour, ton personnage, ton coté non mercantile (pas encore de perruque à la Eric Antoine, de malette de magie, de cravate rose, etc :-))

mais par contre en achetant et visionnant ton dvd, j'ai été surpris d'entendre dans ton interview que tu semblais plus utiliser la magie pour jouer au théatre et faire de la comédie, que pour faire de la magie. ce qui me dérange c'est de penser qu'elle est ringarde et de devoir balancer (dévoiler) l'effet du foulard Kellar pour faire rire ! quel dommage, tu n'as pas besoin de cela.

Tu dis : J’ai déjà commencé ce voyage. Vous n’êtes pas sans le savoir la magie est considérée par beaucoup de « moldus » comme un art ringard…

-> Ah bon, Moi je pense que la magie est très appréciée du public à partir du moment ou tu motives tes effets par des textes et une bonne mise en scène.

Il est vrai que certain "moldus" sont toujours en 1950 et pensent que nous allons sortir un lapin du chapeau, alors pour eux, certe cela est ringard, mais d'autres vivent avec leur temps et savent que la magie

moderne existe aussi.

Tu dis : "J’espère que le travail que je fais fournir à partir de maintenant va aussi réconcilier les magiciens avec une certaine forme de théâtralité…"

-> Certainement, si tu es passionné comme beaucoup de magicien de la magie et de notre culture magique.

Tu dis : "J’aime le théâtre, j’aime la prestidigitation et je crois que la magie se trouve entre les deux, je vais dorénavant consacrer beaucoup plus de temps à la prestidigitation."

-> Bonne nouvelle, moi je pense aussi que faire des tours de magie pour faire des tours n'a aucun interêt, je pense que chaque tour et effet doivent être motivés.

Pour le reste sache que c'est toujours un véritable plaisir de voir tes prestations, ton personnage est unique, David Stone aussi est un interprète de talent et pas un inventeur, il fait une très belle carrière.

Bonne continuation à toi au théatre et en Télé.

Carl Valentin

Magicien : mon rêve, ma passion, mon métier.

Publié le

mais d'autres vivent avec leur temps et savent que la magie

moderne existe aussi.

Peu, si peu.

David Stone aussi est un interprète de talent et pas un inventeur, il fait une très belle carrière.

Il a quand même inventé deux, trois trucs non ? C'est pas de lui sa version de la carte à travers la vitre?

Vaut mieux être belle et rebelle

que moche et remoche

Publié le

Il est vrai que certain "moldus" sont toujours en 1950 et pensent que nous allons sortir un lapin du chapeau, alors pour eux, certe cela est ringard,

Tu vas rire, mais certains en sont même demandeur.

Le lapin dans le chapeau, c'est proustien, c'est pas ringard.

Tous les films d'animations sur la toile qui mettent en scène ce lapin dans le chapeau en sont le reflet.

mais d'autres vivent avec leur temps et savent que la magie

moderne existe aussi.

Et heureusement qu'il existe une magie intemporelle. Il suffit de visionner les numeros ringards de Kaps, Wonder, Cardini et consorts pour s'en rendre compte.

Circulez !

Rejoins la conversation !

Tu peux publier maintenant et t'enregistrer plus tard. Si tu as un compte, connecte-toi maintenant pour publier avec ton identité.

Invité
Répondre à ce sujet…

×   Vous avez collé du contenu avec mise en forme.   Restaurer la mise en forme

  Only 75 emoji are allowed.

×   Votre lien a été automatiquement intégré.   Afficher plutôt comme un lien

×   Votre contenu précédemment saisis, a été restauré..   Effacer le contenu

×   You cannot paste images directly. Upload or insert images from URL.

  • Messages

    • Bonjour à tous,  Excellente idée de sujet que je n'avais pas identifié jusqu'à présent. Merci donc à ceux qui l'ont fait remonter.  Plusieurs points concernant ma pratique:  1/ La construction d'une bibliothèque, un travail à temps plein  Je pense qu'il est primordial de construire une bibliothèque. C'est à dire de faire l'acquisition de ce qui nous intéresse, de manière intentionnelle et active.  2/ La lecture, ça dépend  Il y a des livres qui m'intéressent vraiment - je prends des notes à la lecture.  Pour deux raisons:  i) Pour verbaliser ce que je pense de ce que je lis;  ii) Pour pouvoir construire mon analyse sur ce que je lis avec le temps.  Cela passe par des notes manuscrites - un cahier par livre, stockés ensemble.    Après, il y a les livres qui m'intéressent "moins". Ce que je lis pour ma culture magique (typiquement, le mentalisme, que je ne pratique pas du tout mais qui m'intéresse - j'ai d'ailleurs plutôt passé un bon moment avec Orion de Phedon Bilek, récemment).  Je ne prends pas de notes de manière aussi systématique que les livres qui m'intéressent vraiment. Si j'ai une idée particulière que je veux prendre en note, je l'ajoute à mon carnet "général", où il y a mes idées plus isolées sur ces lectures.  Enfin, il y a les livres que je n'aime pas. Il y en a beaucoup.  Je les finis quand même, et je les garde dans ma bibliothèque parce qu'il est toujours intéressant d'avoir la preuve de ce qu'on n'aime pas, mais je ne les rouvre que dans le cadre d'un travail académique.    De manière générale, j'ai une approche très orientée "recherche". Très académique, croisement de sources, construction sur la base de ce que je lis et retraite.... Je n'extrais presque jamais "un truc" d'un livre. Ca s'inscrit dans un système plus structuré. 
    • Alors j'essaye (pas sûr que cela fonctionne), je fais un copier-coller. Service Juridique URSSAF 93518 MONTREUIL le 05.03.2026 vous nous avez interrogé afin d’obtenir une explication très précise sur les artistes du spectacle vivant et sur leur possibilité d’exercer leur activité sous le statut de la micro-entreprise (ancienne appellation : auto-entrepreneur). Après analyse du cadre légal applicable, nous vous confirmons que ce mode d’exercice n’est effectivement pas autorisé pour une activité de représentation artistique. Le code du travail prévoit une présomption légale de contrat de travail pour les artistes du spectacle. En effet, l’article L7121-3 du Code du travail dispose que : « Tout contrat par lequel une personne s’assure, moyennant rémunération, le concours d’un artiste du spectacle en vue de sa production, est présumé être un contrat de travail, dès lors que cet artiste n’exerce pas l’activité qui fait l’objet de ce contrat dans des conditions impliquant son inscription au registre du commerce. » Cette présomption est renforcée par l’article L7121-4, qui précise qu’elle demeure valable quelles que soient la qualification ou la forme du contrat choisi par les parties. Ainsi, lorsqu’un artiste se produit devant un public dans le cadre d’un spectacle, il doit obligatoirement être rémunéré en salariat, généralement via un contrat à durée déterminée d’usage (CDDU). Plusieurs références publiques rappellent clairement que l’artiste du spectacle ne peut pas facturer son activité sous le statut de micro-entrepreneur : Le ministère de la Culture souligne que l’artiste qui exerce son activité en qualité de salarié ne peut pas se déclarer micro-entrepreneur pour cette même activité, l’indépendance étant incompatible avec la présomption de salariat. Les organisations professionnelles du secteur indiquent également que « le statut de micro-entrepreneur n’est pas celui des artistes interprètes » et confirment que toute prestation artistique est obligatoirement salariée.   En conséquence, une représentation artistique ne peut pas être facturée, et l’employeur potentiel (collectivité, salle de spectacle, association, entreprise…) doit obligatoirement engager un artiste du spectacle vivant en tant que salarié et verser les cotisations sociales afférentes au secteur du spectacle vivant. Toutefois, il est possible d’utiliser le statut de micro-entrepreneur pour des activités annexes non artistiques (ex. : ateliers, formations, vente de produits), à condition qu’elles ne relèvent pas du champ du spectacle vivant. Le site officiel Service-Public.fr le rappelle explicitement. Ces activités ne peuvent en aucun cas remplacer ou couvrir une prestation artistique. En conséquence, l’exercice de l’activité artistique du spectacle vivant sous le statut de micro-entrepreneur est juridiquement impossible en France, en raison de la présomption de salariat qui protège les artistes et encadre leurs conditions d’emploi. Toute représentation doit être déclarée par un employeur habilité, dans le respect des règles sociales et fiscales du spectacle vivant. Nous vous invitons également à prendre connaissance des liens ci-dessous : https://www.legifrance.gouv.fr/codes/section_lc/LEGITEXT000006072050/LEGISCTA000006178234 https://entreprendre.service-public.gouv.fr/vosdroits/F22428  L'Urssaf est à votre disposition pour tout renseignement complémentaire.  Cordialement.  
  • Statistiques des membres

    • Total des membres
      8475
    • Maximum en ligne
      4524

    Membre le plus récent
    Julie BIGOT
    Inscription
  • Statistiques des forums

    • Total des sujets
      85k
    • Total des messages
      682.6k

×
×
  • Créer...