J'en reviens tout juste et je voulais vous en faire part... mais Jean-Yves m'a devancé... info oblige ! Les journalistes et les artiste étaient présents et tournaient ce reportage (ce qui m'a valu d'attendre dans le froid pendant 1/4h de + )
J'ai découvert l'existence de cette expo grace à une affichette dans le métro (sur le quai)...
Je n'étais encore jamais allé au "104"... l'occasion était trop belle.
Un point rapide sur le lieu: architecture magnifique il faut le dire... mais comme le soulignait petitbonhomme il s'agit des ancinnes pompes funebres de Paris, certes bien réhabilitées, le lieu est très beau. L'entrée composée de 2 halles couvertes abrite des artistes vivants en manque de lieu publics ouverts, et accessibles: des danseurs, et des jongleurs principalement...
J'ai trouvé le reste très confus. la communication est chaotique, et l'organisation inexitante... il faut s'attacher un bracelet en papier au poignet et montrer patte blanche à l'entrée de chaque salle. Il faut faire la queue à chaque installation... je me suis cru à disneyland... Bref, trop conceptuel dans l'organisation, aucune signalétique...
Parlons du contenu:
2 expos (5€+2€pour la 2eme... on ne m'a pas proposé de réduc pour -30ans... dommage).
Les 2 expos ont une thématique proche car la 2eme s'intitule:
"In_Perceptions"
A l'intérieur des expositions/installations il n'est pas possible de faire des photos. Ce sont des oeuvres à vivre, à expérimenter ! (c'est une des définitions de "installation").
Les mots ne rendront pas le sentiment que l'on éprouve devant ces oeuvres, mais je vais essayer de partager ce moment avec vous. J'ai bien conscience aussi que les non-parisiens risquent une frustration.
Surveillez bien les noms qui suivent...
Raphaël Navarro et Clément Debailleul - Compagnie 14:20.
Dans l'ordre du programme:
Impressions:
Il s'agir d'un "Monolithe" selon leur propre terme, un objet/lieu aux multiples usages. Ici: 2 entrées, une pour les artistes une pour les spectateurs. Les artistes donnent un "spectacle" aux participants qui entrent du côté spectateur... un jeu de lumière par persistance, une sorte de trace lumineuse du mouvement...
Je n'ai pas particulièrement apprécié cette installation -probablement parce que j'ai attendu très longtemps- et que je n'ai vu que la partie artiste -je ne voulais plus refaire la queue. Par contre je trouve que l'idée de la double entrée est particulièrement intéressante, et place le visiteur en acteur, l'oeuvre est vivante, et le spectacle chaque fois différent. Il faut du temps pour comprendre ce qui se passe, et le "spectacle" évolue avec le temps de compréhension, le temps de s'accaparer l'outil.
Echo
Un jeu de projection d'ombres, une sombre et une claire. Rapidement mobilisée par les enfants qui s'amusent joyeusement -ce qui montre que çà fonctionne- l'oeuvre parle d'elle-même.
Horizons
Une installation hautement prenante... l'idée est merveilleuse, rappelle les installations de Pierrick Sorin, les toiles peintes changent... Il est pas aisé de décrire une oeuvre sans en déflorer le mystère. Je propose un croquis pour ceux qui veulent en savoir plus.
l'idée est magique, le résultat aussi ! C'est très fort, et très subtil, beaucoup de visiteur passent à coté du miracle, il faut savoir prendre son temps...
Ellipse
C'est un extrait d'un spectacle... je n'ai pas saisi le sens de cette installation... 3 écrans projettent par intermittence des scènes de danseur en ombres... s'ensuit une ambiance lumineuse par stroboscope de la salle... il me manque certaines clés.
Le silence du monde- Monstres
On dit souvent que le meilleur est pour la fin... j'ai commencé par cette salle, le niveau était donc très haut. C'est clairement la "masterpiece" de cette expo ! Ca vaut largement le prix du billet.
Une série de scénettes de pure magie, des nuages sous des cloches de verre en parfaite lévitation produisant de la fumée. des serpents de tuyaux plus vivants que nature, des danseurs de papier...
A vivre, à voir.
Les 3 autres installations de In_Perceptions sont toutes autant extraordinaires ! Et valent (presque plus) le détour !
Ce que je garde de cette expo c'est le sentiment qu'une oeuvre "figée", une production de l'esprit dans laquelle le spectacle n'est pas vivant, peut transmettre autant de ce que nous appelons tous ici "Magie" !