Maxime WALTZ

Mmmm je pense que ça va être difficile. Dans les balles rebondissantes pour enfants, il y a souvent des motifs ou des trucs en 3D à l'intérieur. Et les "vraies" balles de jonglage au sol sont soit colorées (opaques) soit en silicone, donc opaques également. Bref, la recherche s'annonce difficile.

Idem ?

Hello ! Suite aux recommandations de mon prof de théâtre, je suis allé voir ce film il y a quelques jours. Résumé : Le film raconte l'histoire vraie et méconnue du père de l'actuelle Reine Élisabeth. Celui-ci va devenir, contraint et forcé, le Roi George VI, suite à l'abdication de son frère Édouard VII. D'apparence fragile, incapable de s'exprimer en public, considéré par certains comme inapte à la fonction, George VI affrontera son handicap grâce au soutien indéfectible de sa femme et surmontera ses peurs grâce à un thérapeute du langage aux méthodes peu conventionnelles. Sa voix retrouvée, il réussira à convaincre le peuple anglais de déclarer la guerre à Hitler. Voici la bande annonce, qui est à l'image du film, poignante. [video:youtube] Je vous suggère fortement d'aller le voir, l'histoire - vraie - est très belle, bien menée, émouvante. Les acteurs sont brillants et d'une belle justesse, idem pour les musiques. Et en tant que magicien, ou de manière plus générale, en tant qu'artiste, on est encore plus à même de ressentir le film et ses émotions, de la préparation du discours en passant par la relation très forte et indescriptible qui lie le roi à son thérapeute du langage. Bref, allez le voir tant qu'il est encore temps !

Oui c'est prévu ! Certaines dates officielles circulaient même chez Mickey, qui n'est donc pas si candide qu'il en a l'air ! Mais comme le dit Spiouf, Et aussi, et il a bien raison : 4 journées de presque 15h de magie non stop, en petit groupe, encadré par 4 monstres de la magie et avec une organisation bien pensée et aux petits oignons, voilà le genre d'expérience que l'on est obligé d'attendre avec impatience !

J'ai bien noté. Merci pour la compréhension ! Oui, je regarderais ça en détail. Pour l'instant, j'ai vu en vitesse un extrait où les gens ont des têtes d'oiseaux. C'est dérangeant, ça me parle et ça m'inspire. Je m'imagine un instant ce genre de personnage sur scène, sans parole et avec la musique appropriée, il est possible de créer une sacrée ambiance, avec ces masques (je parle de ceux des hommes, les têtes "complètes") qui n'ont rien de rassurant. Avec plaisir ! Je viens de regarder la vidéo encore une fois à l'instant, et j'accroche toujours autant, si ce n'est plus. Pour moi, il a fait un sans faute, tout est au point et cohérent. J'apprécie particulièrement son thème, car pour une fois, les balles sont - vraiment - justifiés. Idem pour le fameux queue de pie, qui est ici adapté par rapport au côté "classe" de cette ambiance de billiard, de jeu, presque de casino etc.. La prise de la première balle est totalement insoupçonnable car complètement justifié (enfin, disons plutôt que la misdirection est très bien trouvée et cohérente) et son apparition est parfaite ! Je ne parle pas de la technique, mais bien de l'idée. La répétition du mouvement permet de la renforcer, et l'espèce de gong sourd que l'on entend quand il découvre la balle met bien en valeur le "combat" qu'il y a entre le magicien et son accessoire, et le fait que la balle apparaisse un peu contre sa volonté (ou en tous les cas, qu'il n'est pour rien dans son apparition, vous voyez ce que je veux dire...). Les deux disparitions qui suivent sont excellentes : l'utilisation du triangle est très bonne et très jolie, idem pour la musique et ses mouvements, qui font toute la différence. A titre d'exemple, prenez la séquence de 1:27 à 1:31. Le mélange du mouvement du triangle, des quelques sons synchronisés avec les actions, et son mouvement de tête font au final quelque chose de très élégant, très maitrisé, et donc de très agréable à voir. Le reste du numéro est du même acabit : les pas de danse sont bien incorporés, la musique est top, le bruit des balles qui s'entrechoquent aussi, son visage est très expressif, très doux et sympathique, et avec cette musique entrainante, on ne voit pas le temps passer. Probablement mon numéro de balle préféré (je réponds en avance, oui, je connais Norbert Ferré). Ça fait bizarre de voir ensuite sur Youtube un numéro de balle qu'un jeune coréen (qui sont d'excellents manipulateurs d'un point de vue technique) réalise sur une musique à tendance techno brouillonne, avec 16 balles et 40 changements de couleurs, le tout sans la moindre âme. On en revient toujours à ces deux mêmes deux choses : "Be natural" et "Keep it simple".

Cher Viktor, Merci de ne pas me faire dire ce que je n'ai pas dit. Je sais que ce n'est pas le premier numéro de ce genre. Et je n'ai pas dit qu'il était moderne, j'ai dit qu'il comportait des éléments que l'on qualifie encore aujourd'hui de moderne, alors que justement ils ne datent pas d'hier. Je sais qu'il n'est pas le premier à se synchroniser avec la musique et à utiliser une chorégraphie. Je voulais juste dire que l'on qualifie aujourd'hui certains numéros de moderne, alors qu'ils ne le sont pas plus que celui-ci qui date de 1996. Et à l'époque, ce numéro devait être considéré comme moderne, alors qu'il devait justement exister quelqu'un d'autre qui avait déjà fait un numéro de ce genre bien avant. Et encore un autre bien avant. Et ainsi de suite. En aucun cas je n'ai dit qu'il avait inventé quelque chose. Je voulais juste partager ce numéro qui m'a particulièrement plu et que je ne connaissais pas. Vu le reste de ton texte et de son ton, je pense que la question est sérieuse. Malheureusement, elle me laisse sans voix, et je ne pourrais pas te répondre (libre à toi d'aller consulter le reste de mes messages, je n'ai rien à cacher, bien au contraire...). Comme tu l'as dit toi-même : bienvenue dans la réalité... de la nature humaine, qui n'est pas toujours très magique, malheureusement.

Bonjour les jeunes, En recherchant sur le forum, je n'ai rien trouvé concernant ce numéro, que je viens de découvrir. Je me permets alors de le poster ici, il mérite d'être vu. [video:youtube]http://www.youtube.com/watch?v=8s5YPO66ZWE Il s'agit d'un numéro de manipulation relativement classique, mais qui date de 1996, et qui comporte de nombreux éléments que l'on qualifie aujourd'hui de moderne. Je pense notamment à la synchronisation avec la musique, qui est ici très bien utilisée, dans la veine d'un Soma qui joue beaucoup la-dessus. Mister Crowe n'a pas à rougir, c'est bien pensé et précis (et ça a plus de 15 ans ! Je me répète, mais c'est ce qui m'a frappé lors du premier visionnage) Il utilise également une "baguette magique" (son triangle, comme Jordan Gomez avec son casque pour citer celui qui me vient à l'esprit là tout de suite maintenant), son personnage est charmant, la technique est maitrisée et fluide, et en plus, c'est très esthétique et gracieux (pareil, ça m'a fait tout drôle de voir un numéro de 96 dansé alors qu'actuellement c'est considéré comme très moderne). Voilou ! C'était mon coup de coeur du jour !

Merci pour ces précisions intéressantes ! Il est vrai que je n'avais pas fait le rapprochement avec les anciennes versions (très anciennes versions), tellement les versions actuelles sont différentes et ressemblent presque à un autre numéro, comme tu le résumes très bien avec cette phrase :

Sorti du contexte, je suis plutôt d'accord avec cette phrase. Mais dans le cas de la malle des indes, non, car c'est précisément la vitesse du changement qui est impressionnante, et intéressante. Concernant le public, je pense que les cas où il se trouve sur les côtés et derrière sont assez rares pour les magiciens actuels (excepté ceux - ou plutôt celle - qui travaille(nt) dans les cirques, ce qui ne court pas les rues).

Merci pour ces retours positifs ! Sur ce forum (et sur les forums en général, et à la limite, dans la vie de tous les jours lol !) j'ai tendance à adopter la philosophie qui consiste à "poster peu pour poster bien" (et si possible, utile). Je suis toujours content de trouver sur le net des CR de tours ou d'accessoires qui m'intéressent, et pour lesquels j'aimerais avoir quelques détails (parce bon, les descriptions des effets sont souvent un peu utopiques). Du coup, ça ne me dérange pas de faire la même chose en retour quand j'en ai l'occasion. Et le français (enfin, la langue) n'étant pas un ennemi, ça me dérange encore moins. Avec plaisir ! Tu me préviendras, je pourrais étoffer certains des avis. Mais apparemment, ce n'est pas pour tout de suite

Ca y est, les CRs sont en ligne ! Je les ai mis dans un sujet plus général (celui ci étant consacré au DVD de Vallarino) que vous trouverez en cliquant ici ! J'ai pris un peu de retard par rapport au "15H pétante", mais j'ai rajouté des images, et je me suis pris un peu de temps pour que ça soit agréable à lire, donc voilà Bonne lecture !

Bonjour les jeunes ! Voici donc enfin quelques CRs des différents DVDs mentionnés dans le sujet consacré au DVD de JP Vallarino (ici) . Bonne lecture ! Oddballs, Scott Strange [img:center]http://www.world-of-magic.co.uk/prods/full/DVDODDBALLS-FULL.jpg[/img] Le CR détaillé que j'avais fait à propos de ce DVD se trouve en cliquant ici ! Encyclopedia of Sponge Ball Magic, Ben Salinas [img:center]http://www.thecuckoosnest.com/zencart/zencart138/images/encyspongeball.jpg[/img] Voici certainement le DVD le plus économique ! Je l'ai eu pour 14 $ sur un site américain, soit environ 10 €. Comme son nom l'indique, il s'agit d'une espèce d'encyclopédie de la balle en mousse, qui s'intéresse surtout aux disparitions (on en compte une trentaine ! Oui vous avez bien lu, une trentaine !) et aux routines (on en compte environ 25, certains étant plus des idées ou des variantes). Le tout dure à peu près 2H30, bref, on en a clairement pour son argent. Evidemment, toutes les disparitions ne se valent pas. Et évidemment, il est déconseillé de toute les apprendre, ça présente assez peu d'intérêt. Personnellement, dans le cadre d'une utilisation quotidienne/standard/professionnelle, je n'utilise qu'une seule disparition principale, et j'en ai une ou deux en réserve pour changer un peu selon le contexte et le public. Et ma disparition principale est d'une grande simplicité apparente ("Be natural !"), et je ne suis pas un grand fan des disparitions un peu clichés avec des transferts ou des mouvements de doigts bizarroïdes comme on peut en trouver sur ce DVD. Néanmoins, cette profusion est utile si vous cherchez une disparition un peu originale ou que vous voulez étoffer votre culture de la balle en mousse. Les routines sont de qualité inégales, et certaines se ressemblent un peu. La plupart (la majorité) nécessite un support, et certaines sont un peu plus originales (avec un bol, une boite de conserve, un foulard, un billet...). Par contre, vous n'aurez besoin que de 4 balles de couleur identique (excepté pour les climax avec de nombreuses balles évidemment) pour l'ensemble des routines, qui ne contiennent donc aucun changement de couleur (dommage, car le sujet est intéressant). Une fois de plus, l'intérêt est surtout "culturel", puisque vous découvrirez des routines peu connues de magicien connus (Derek Dingle et Father Cyprian entre autres) ainsi que de nombreuses subtilités, dont l'excellent "Drop Ploy" d'Albert Goshman en personne. Cette subtilité, à mon sens, vaut le prix du DVD, pour reprendre une formule bien connue. Elle vous permet de mettre deux balles dans la main du spectateur (au lieu d'une) de manière totalement insoupçonnée, ce qui est très pratique pour effectuer un voyage de balle de votre main à celle du spectateur. Le concept est tout simple, et certains l'ont peut être déjà fait par erreur ! Pour moi, on atteint ici le degré d'exigence et de détail d'un Juan Tamariz en cartes, c'est dire. Et en plus, c'est très simple à effectuer, puisqu'il n'y a rien à faire de spécial, tout se joue au niveau du timing, de la psychologie du spectateur, de la misdirection etc.. C'est vraiment excellent. Concernant la forme, rien à redire. Les explications sont claires, l'image est bonne, Ben apparait sur fond blanc (à la David Stone) et l'ensemble est très agréable à regarder. Pas sur qu'il soit un grand pédagogue, mais bon, ce n'est pas tellement le rôle d'une encyclopédie en général, qui a plutôt tendance à être un regroupement. Je ne conseillerais donc pas ce DVD aux tout débutants, car il n'explique pas les bases. Par contre, si vous souhaitez étoffer vos connaissances sur les balles en mousse (surtout sur les disparitions) et récupérer quelques idées ou subtilités intéressantes, ce DVD est fait pour vous, surtout compte tenu de son prix vraiment mini. Sponge Balls (Worlds Greatest Magic), LL Publishing [img:center]http://images.dcheetahimages.com/www.elmwoodmagic.com/ama/med/m-sponge-balls-worlds-greatest-magic-.jpg[/img] A l'instar du DVD de Ben Salinas, vous en aurez pour votre argent, puisqu'il y a 13 routines effectuées par les plus grands (de Daryl à Colombini en passant par Eugene Burger) pour un prix souvent assez bas (moins de 20 €). Je ne vais pas revenir sur le contenant, c'est du pur L&L Publishing. Concernant le contenu, c'est du tout bon, malgré certaines routines qui se ressemblent pas mal. Le gros avantage de ce DVD tient en un mot : variété. En effet, vous aurez du très classique (routine de balle avec bol), du plus moderne (routine de Flip et de Colombini) et du très original (Michael Finney). Je ne vais pas détailler l'ensemble des 13 routines, mais voici celles qui m'ont le plus marqué. Sponge Ball routine, Daryl C'est une routine très classique (apparition, dédoublement, voyage dans la main du spectateur), mais qui est drôle, dynamique, directe, simple, et qui fonctionne. Rien de spécial au niveau de la présentation ou de la technique, mais Daryl s'amuse beaucoup, et du coup, nous aussi. Une belle leçon pour une routine toujours aussi efficace dans un contexte professionnel. New Sponge & Sleeve, Roger Klause Une routine originale durant laquelle votre balle va voyager (de manière clean, les deux mains vides) dans la manche de votre spectateur. L'accessoire utilisé est un classique, mais son utilisation demandera peut être un peu plus de tact que d'habitude. Et la balle à tendance à se coincer au fond, et il est parfois difficile de la sortir. Une routine que je n'ai jamais présenté, et que je ne présenterais probablement jamais. L'impact doit être bon, mais je pense qu'un voyage dans la main du spectateur aura presque autant d'impact (s'il est bien amené), les contraintes et le "stress" en moins. Néanmoins, l'idée est intéressante et mérite d'être découverte. Sponge Ball Climax, Flip La jaquette mentionne Flip pour son climax censé vous "décrocher la mâchoire". Je dois dire que j'étais un peu déçu. Il y a plein de bonnes idées, et le climax est effectivement plutôt bon, mais je trouve que la routine fait assez fouillis et est un peu difficile à suivre. Les balles apparaissent, disparaissent, réapparaissent, mais au bout d'un moment, on ne sait plus trop le pourquoi du comment. Vers la fin de la routine, vous faites disparaitre une balle qui réapparait... dans la veste du spectateur ! La méthode employée risque d'en décevoir certains, mais si la révélation est bien amené, je pense que l'effet est plutôt bon (mais il faut savoir gérer son public, et ne pas faire cet effet à celui qui examine toujours tout et qui veut toujours tout savoir). Malgré ce côté brouillon, la routine reste riche d'enseignements, et libre à vous d'incorporer ses mouvements dans vos routines. Throw in the Sponge, Aldo Colombini Une routine assez classique dans sa structure, très drôle et avec des passages bien trouvés. Le climax est sympathique, bref, une bonne routine avec humour et jeux de mots, parfaitement adapté à notre public actuel. Sponge balls, Eugene Burger Une routine assez classique (dédoublement, voyages...) mais avec un climax très impressionnant pour le spectateur, puisque 21 balles sortent de son poignet. Plus que la routine, c'est surtout l'explication et les choix d'Eugene qui sont intéressants. Bon point pour son soucis du détail (notamment dans le fameux effet ou le magicien scie la balle en deux ! A ma connaissance, c'est le seul qui insiste sur un point particulier pour améliorer l'effet et le rendre plus crédible). Bref, une routine très intéressante, surtout de par le discours de son créateur. Michael Finney Une routine très originale, très drôle, qui peut se pratiquer en close-up, en salon et même en scène. C'est un peu le jeu du "je la met dans ma main, à toi de trouver laquelle", et ça passe très bien. La fin ressemble à une routine plus classique, mais le twist final vient du vol de la montre de la spectatrice. L'idée est bonne, la routine très modulable, bref, à voir. Voilà pour les routines qui sortent un peu du lot. Les autres sont intéressantes également, et il y a toujours quelques idées et/ou subtilités à prendre ici et là. Un DVD que je recommande vivement, comme tout le reste de la série WGM d'ailleurs. Sponge, Jay Noblezada [img:center]http://static.weloveshopping.com/shop/taifuin1/t244.jpg[/img] Je vais faire court sur celui ci, un CR se trouvant déjà sur le forum ici ! Le DVD couvre les bases, mais si Jay est sympathique et souriant, sa "pédagogie" n'est peut être pas recommandée à un débutant (cf. le DVD de Vallarino qui explique pendant 15 min un "simple" faux dépôt avec tout ce que cela comporte concernant le timing, la gestion de l'espace etc.). De plus, certains passages live pourraient influencer de manière négative un jeune magicien en devenir. Sa routine personnelle, comme il aime l'appeler, n'a rien de spécial, et certaines passages sont moyens, du genre : "si on la met dans la main, elle disparait ; et elle réapparait dans l'autre main. En souriant : elle était dans l'autre main". Ce n'est pas avec ce genre de réplique que les spectateurs vont arrêter de regarder exprès l'autre main pour essayer de vous piéger. Rien de dramatique en soi, mais pour un jeune débutant, mieux vaut opter pour un magicien qui a un peu plus d'expérience. Secret Seminars Vol. 5 Sponge Balls, Patrick Page [img:center]http://www.llpub.com/zenshop/images/page_sponge.jpg[/img] Un DVD très varié, avec des techniques très originales et dynamiques (comme la balle qui saute, ou celle qui grossit comme un ballon qui se gonfle) et des mouvements et effets plus "vieillots" (avec des bols, des changements de couleurs au FP un peu dépassé...). Les 4 disparitions sont bonnes, et il explique plutôt bien certains points importants comme le timing au niveau de la fermeture des doigts sur la balle. Sa routine professionnelle mérite le coup d'oeil, sans être révolutionnaire. De nos jours, elle est surtout un peu longue, et peut être un peu molle. Néanmoins, il y a plein de petites choses à en tirer. Un DVD que je recommande donc pour tous les niveaux. Earplugs, Jay Sankey [img:center]http://www.thecuckoosnest.com/zencart/zencart138/images/EARPLUGS-FULL.jpg[/img] Ce DVD sort un peu du lot en proposant carrément une nouvelle forme de "balle" en mousse, qui ressemble à s'y méprendre à des "boules" Quiès géantes. Selon Jay il s'agit là de "The amazing Sponge routine that really makes sense", autrement dit, une routine de balle en mousse qui a un sens. Pour défendre son produit, il dit également que le jaune est plus visible que le rouge (mais bon, il est possible de prendre des balles jaunes, ce que je recommande vivement) et que les Earplugs ne roulent pas, puisqu'on peut les poser à plat (cf. photo). Certes, mais dans une routine classique à 2 balles, il y a peu de chance que les balles roulent (et sous entendus, tombent de la table) puisque les spectateurs ouvrent la main paume en l'air en général. Pour moi, il s'agit donc d'un faux problème, surtout que les Earplugs roulent également ! S'ils sont mal posés sur la table, comme ils ont une forme cylindrique, ils vont également rouler. Pour vraiment contrer ce problème, il faudrait utiliser des cubes (il existe aussi des étoiles). Bref, je ne suis pas convaincu par le côté pratique de la chose. Idem pour l'identification. Jay critique le fait que les balles en mousse ne ressemblent à rien, mais c'est aussi un avantage et cela permet de laisser libre court à l'imagination et même d'improviser ! Personnellement, j'ai une routine type que j'effectue la plupart du temps, avec des phrases assez générales de manière à pouvoir adapter la routine au contexte. Du coup, que ce soit des boules pour sapin de Noël, des fruits (mirabelles en force !), des boucles d'oreilles, des globules ou autres importe peu. Evidemment, avec ce genre de méthode, il vaut mieux avoir "l'improvisation facile" pour adapter le texte à la volée. Tous les bons et vrais artistes possèdent - normalement - un certain sens de l'improvisation, donc ça ne devrait pas poser de problèmes. Pour l'anecdote, j'ai fait cette routine il y a peu à la monitrice de mon auto-école, 24 ans, et fan de... M&M's. "Est-ce que tu as déjà vu des M&M's géants ? Non ? J'en ai un pour toi si tu veux. Tu remarqueras que les M&M's normaux sont petits et durs, alors que ces géants sont grands et mous...". Du coup, en gardant la routine de base et le texte de base et en effectuant quelques modifications à la volée, on peut avoir facilement une routine personnalisé. Merci de noter que le texte en italique ci-dessus n'est qu'un exemple. Je sais que les blagues sous la ceintures sont faciles et pas toujours recommandés, mais dans ce contexte, et par rapport à mon public, c'était parfaitement adapté. Bref, je ne suis pas trop convaincu par ce problème de l'absence d'identification. Homer Liwag allait encore plus loin sur un forum américain en disant qu'il détestait les balles en mousse, et que l'idée de sortir ces "nez de clowns tout mous" de ses poches ne lui plaisait pas trop, qu'il préférait sortir ses beaux dollars Morgan en argent, que ça faisait plus pro et classe etc. Il est évident qu'une belle pièce en argent aura plus de valeur au yeux du public, et je comprends tout à fait ce qu'il veut dire. Mais je fais de la magie pour amuser les gens, leur faire passer un bon moment en ma compagnie. Pas pour les impressionner avec d'éventuelles pièces de collection. Question de point de vue (et oui, on peut être classe et élégant avec des balles en mousse entre les mains). Cependant, le concept même à le mérite d'être intéressant, et ces Earplus doivent être très pratiques dans des conditions difficiles ou dans la rue par exemple. Et ils permettent une introduction qui est efficace : les gens vous parlent, et vous faites semblant d'avoir du mal à entendre, et produisez au final 2 Earplugs, chacun venant d'une oreille (ou plus, en continu, effet burlesque assuré si bien amené, ce qui demande un peu de talent). La routine est lancée... Concernant le DVD et sa réalisation, rien de spécial à signaler. Niveau contenu, c'est du tout bon. Jay Sankey est plutôt un bon pédagogue, et il insiste sur certains points fondamentaux (et les techniques sont bien sur adaptées à la forme originale des Earplugs). Mention spéciale pour sa disparition, très convaincante et naturelle. Idem pour son "false transfer" et "false take", autrement dit une sorte de Shuttle Pass. C'est grâce à ce DVD que je maitrise cette technique, que je trouve très difficile à apprendre. Il n'y a pas grand chose à faire avec ses mains ou ses doigts, tout se passe "dans le cerveau", dans le corps. Et quand on voit Jay effectuer cette technique, et que l'on se regarde devant son miroir, c'est assez décourageant au début. Surtout qu'il n'y a rien à faire de spécial à part répéter le mouvement encore et encore jusqu'à que le corps (et sa mémoire) s'y habitue. L'apprentissage de ce genre de mouvement qui repose principalement sur le feeling peut être très frustrant, et ce DVD a réussi à me réconcilier avec cette Shuttle Pass, alors merci Jay ! Les 4 routines sont également de bonne facture. Notez que les Earplugs sont seulement "soft" (et non pas "supersoft") ce qui peut surprendre au début. Mais au final, et par rapport à leur forme, c'est mieux ainsi. Un DVD que je recommande, pour son contenu de qualité (et n'oubliez pas, persévérez dans l'apprentissage de la Shuttle Pass, le mouvement finira bien par rentrer un jour !) et pour le concept des Earplugs (fournis avec donc) qui peut être intéressant selon les situations. Les balles mousse, Jean Pierre Vallarino [img:center]http://www.agility.fr/catalog/images/dvdballemoussenewdefjpv02.jpg[/img] Voilà un DVD très intéressant pour le débutant, et pour tous ceux qui sont passés par les autres DVD de balle en mousse et qui ne sont pas satisfaits de leur faux dépôt. Car l'intérêt de ce DVD vient surtout de l'explication du premier faux dépôt à l'empalmage des doigts, assez classique, mais avec un rare soucis du détail. En effet, Jean Pierre se prend pratiquement 15 minutes pour expliquer en détail ce faux dépôt, et le pourquoi du comment de son fonctionnement. Du timing à la gestuelle du corps en passant par tous les micros mouvements, vous avez tous les éléments pour réaliser un faux dépôt convaincant, vraiment convaincant. Ce n'est pas le genre de faux dépôt qui se fait en tenant la balle entre 2 doigts tendus dans une position bizarre et qui est tout sauf naturel. La technique n'a rien de très compliqué, et vous ne vous casserez pas les doigts. Par contre, vous aurez beaucoup de travail pour rendre le tout convaincant au niveau de l'intention et du langage de votre corps/main. C'est une très belle leçon de magie, qui vous servira pour le reste de votre parcours. La méthode pour se charger/décharger des balles est intéressante, bien que pas assez fiable à mon goût. Et surtout, il faut faire attention aux angles pour les méthodes les plus clean visuellement parlant. Les routines sont originales et certaines techniques viennent du monde des pièces (notamment le HPC). Par contre, ce n'est pas le genre de routine que vous ferez en close-up de type table à table. Elles sont plutôt adaptées à un close-up de type Double Fond, avec table et spectateurs en face de soi. Dommage par contre que l'explication des dernières routines soit un peu trop rapide. Le DVD est bien réalisé et agréable à regarder. Bref, un DVD que je recommande, notamment pour l'explication du faux dépôt, que l'on ne retrouve nul part ailleurs, et qui vous servira toute votre vie. Voilà pour ces quelques CRs ! Maintenant, c'est à vous de jouer !

Lol effectivement tu as raison ! Entre les fêtes de fin d'année, les spectacles, un changement d'ordi (et tout le remue ménage informatique que ça entraine) et différents déplacements loin de chez moi, j'avais un peu oublié ce CR ! Le temps de remettre la main dessus et de faire quelques relectures/corrections, je le posterai demain à 15H00 pétante !

Sujet intéressant, personnellement c'est souvent quand je suis dans l'urgence (par exemple lors des dernières répétitions avant un concours) que je trouve les idées les plus intéressantes ! Mais pas toujours le temps nécessaire à la réalisation. Mmmmm ça sent le gars qui bosse le final de son numéro en ce moment ! Looooooooool !

Je confirme ! Mais elle l'était encore plus à Mâcon lors du master class, c'est dire ! Il y avait une table, une simple nappe, pas d'éclairage particulier et on était dans un gymnase. Donc des conditions pas fameuses (ce n'était pas pendant le spectacle de clôture mais pendant un atelier donc ceci explique l'environnement mentionné ci-dessus). Nous étions une quarantaine à être assis en face de lui, à quelques mètres seulement. Pas de retransmission vidéo évidemment. Et pas de musique. Et plus important encore, aucun applaudissement. Non pas que nous ne voulions pas. Mais on ne pouvait pas. Le temps s'était arrêté, et nous étions comme hypnotisés par ses mouvements, sa précision, ses mimiques adaptées, l'intelligence des séquences et du numéro en général. Et nous étions bercés par le bruit des balles, de sa tasse, de l'eau et de leurs mouvements, qui résonnaient dans ce gymnase auparavant sans âme. Quelle claque nous nous sommes pris ce jour là ! Pour prendre un exemple en rapport avec les fêtes de fin d'année, un foie gras d'exception peut se déguster nature, sans pain (et encore moins de pain de mie), confiture et autres supplément d'usage. Cela va à l'encontre de nos habitudes, mais le caractère exceptionnel du produit lui permet d'être encore meilleur et de révéler tous ses arômes sans toutes ces habitudes. C'est pareil pour ce numéro. Il se déguste et s'apprécie vraiment dans sa représentation la plus simple, sans musique, et sans applaudissements. La musique joue souvent un énorme rôle dans l'émotion d'un numéro. Le silence fait d'ailleurs peur à pas mal de monde (déjà dans les films muets, la musique était aussi là pour enlever ce sentiment de malaise en étant confronté au silence). Alors pour réussir à faire passer autant d'émotion dans un numéro sans musique, il faut être sacrément doué ! Ce qui est le cas ici. De même, les applaudissements sont ancrés dans nos habitudes (comme le petit pain et la confiture de figue ou autre, dans le cas du foie gras). Mais applaudir à chaque disparition ou réapparition de balle revient à considérer ce numéro comme un simple numéro où l'on applaudit gentiment après certains effets. Or, ce n'est justement pas un simple numéro. J'en avais déjà parlé avec Yann lui-même lors du congrès (on était dans la même chambre), qui apprécie également lorsque le public n'applaudit pas avant la fin du numéro, lorsque l'eau refait son apparition. Certes, c'est contre nos habitudes, principes, codes, règles etc. Mais si les choses exceptionnelles (et les Artistes) rimaient avec habitudes, codes et règles, ça se serait. Notez qu'il n'y a absolument aucune critique, vérité absolue ou même de message subliminal du genre "il aurait fallu faire comme ci ou comme ça" dans mon texte. Il s'agit juste de ma petite réflexion concernant ce numéro, et comme nous étions peu nombreux à le voir à Mâcon, j'ai pensé que ça pourrait en intéresser certains, voilà tout. Le numéro n'a pas la même âme, effectivement. Et certains effets paraissent du coup un peu plat, y compris la fin, alors qu'elle est juste merveilleusement bien trouvée et amenée. C'est d'ailleurs bizarre qu'ils (la production) ne voulaient pas de numéro sans musique, alors qu'une bonne partie du numéro de jonglage de Morgan se fait en silence.

Mmmmm ça sent le gars qui bosse le final de son numéro en ce moment ! Plus sérieusement, j'approuve ta réflexion ! Dans un autres registre, Soma ne termine pas non plus son numéro sur un crescendo musical dramatique avec plein de confettis ou une méga production, comme c'est souvent le cas.

Je n'ai pas le gimmick, mais je suis tombé sans trop de difficultés sur la vidéo explicative (visionnable uniquement avec les codes). Sur la page d'accueil de son site, tout en bas, cliquez sur la vidéo correspondant au Blower gimmick (pas sur le bouton "Play demo", mais bien sur l'image elle-même). Notez d'ailleurs qu'il est écrit "Click here to see the explanation video" sur cette même image. Cela devrait vous ouvrir la vidéo avec une fenêtre pour mettre votre code. Voilà, rien de bien compliqué

Pour ceux qui ne connaissaient pas : [video:youtube]

Je suis tombé sur le même lot, plutôt alléchant au niveau du prix. Si c'est bien le vendeur et le lot dont je pense (ça devrait, vu qu'il doit y avoir une seule boutique française qui vend des dollars Morgan, qui plus est dans un lot avec ce DVD), j'ai failli me laisser tenter à la foire aux trucs chez Mickey, puisque j'envisageais de toute façon l'achat de grandes et belles pièces en argent. Elles étaient effectivement plutôt jolies, mais un détail m'a fait hésiter : le son. Le tintement de deux véritables pièces en argent est facilement reconnaissable, et c'est aussi pour cette belle sonorité que les amateurs de magie des pièces préfèrent celles en argent (en plus du poids, de l'aspect et compagnie, bien évidemment). Avec ces pièces, le son était quelconque, et ressemblait plus à mes demi dollars en nickel, c'est dire ! Je ne les ai donc pas prises, et c'est donc tant mieux. Dommage quand même, l'offre était - trop - belle !

C'est gentil de s'inquiéter, mais on peut regarder la télé tout en ayant une vie normale, sociale et compagnie. Et comme la magie est assez rare à la télé, quand elle y passe, ça me semble normal que certains veuillent en parler sur un forum qui lui est dédié. Je me vois mal aller sur un forum de cuisine pour écrire "sortez donc le nez de vos livres de recettes, éteignez les fourneaux et allez vous cultiver au théâtre ou au cinéma !".

Je serais curieux de voir combien de magiciens pensent (ou espèrent...) "faire rêver" les gens, et combien de magiciens en sont vraiment capables (si certains en sont capables).

Et de manière plus générale, quand l'humilité et le talent ne font qu'un, ça s'appelle un Artiste, avec un grand A, espèce menacée mais qui survit !

D'accord avec le trop grand nombre de trucs inutiles et qui font un peu amateur comme les statistiques, tous les liens et les différentes langues. Pour les langues, mieux vaut prendre le temps (ou l'argent) pour le traduire vraiment en anglais (largement suffisant si tu souhaites à tout prix plusieurs langues), plutôt que de proposer des langues qui ne te serviront jamais, tout ça avec une traduction approximative de Google (et donc une traduction approximative des tes propres textes quitte à créer des non sens ou des phrases pas très claires). Question : pourquoi faire 2 menus ? Le temps que les gens trouvent la bonne rubrique, ils seront déjà allés faire un tour sur un autre site, ce qui n'est pas vraiment le but. Attention aussi aux répétitions avec erreurs, comme dans ta rubrique "magie de salon". Dans le texte, la durée est de 30 à 45 min, et à la fin, il est marqué : "durée de la prestation : 45min à 1h". Un détail certes, mais il ne faut rien laisser au hasard. Et sur ta plaquette commerciale, j'aurais tendance à te déconseiller les "!", et à te déconseiller très fortement les "!!!" qui font tout sauf pro. PS : je doute que tes éventuels clients connaissent Malone, René Lavand et toute la clique présente sur ta page vidéo. La question que je me pose en fait est : a qui s'adresse ton site ? Copains magiciens qui vont commenter tes vidéos (comme tu le demandes avec insistance) ou client potentiel ? Mélanger les deux est rarement une bonne idée.

Cette phrase (ce n'est pas la taille qui compte) ne pouvait qu'attirer mon attention, puisque c'était le titre d'un de mes spectacles et qu'elle est gravée dans ma mémoire à tout jamais. Belle trouvaille avec les "pennies" et le "franc", j'ai bien ri !

Ne t'inquiètes pas, ton CR est bon et juste ! J'ai pris un peu de retard dans mon "article" avec les différentes CR des différents DVD, mais il arrivera prochainement sans faute ! En attendant, bon amusement avec tes nouvelles amies en mousse !