[Divers] Créer un spectacle : Par où commencer

dimitri · 12 mars 2014

Bonjour,

Je fais appel à la communauté, car j'aurais voulu savoir, pour la création de spectacle par où commencer.

Est ce que vous choisissez vos tours et vous faites une mise en scène en fonction ou bien vous créer d'abord le spectacle et vous y incorporer vos tours.

D'avance merci pour vos réponses et désolé si le sujet à déjà été abordé.

Modifié 2 juillet 2014 par mathieu

Christopher · 12 mars 2014

voir d'abord un metteur en scène magicien avec la trame de base

Gilbus · 12 mars 2014

Il y a autant de manière de faire que de magiciens.

Mais tu as résumé les deux versions les plus courantes :

Soit on part de ce qu’on sait faire, et on le case dans le spectacle.

Cela n’est pas très gênant si tu montes un numéro style « cabaret magique », composé de tours qui s’enchainent, avec une trame faible pour les lier.

L’important dans cette configuration, ce sont les tours.

Soit on crée un scénario sur un thème, qui a une signification, et on voit ensuite quoi mettre dedans pour illustrer, même si on se sait pas faire l’effet : il est toujours temps de l’apprendre, une fois qu’on est motivé.

Et cela peut aussi amener à créer des effets ou des présentations nouvelles, ce qui est mieux que de rejouer un truc tout fait.

L’important dans cette configuration, c’est la motivation du spectacle, le sens qu’il va avoir.

J’aurais tendance à dire que je préfère la seconde solution en tant que spectateur, mais force est de constater que bien souvent, on fait la premières, avec une motivation et un fil conducteur qui est parfois très faible.

C’est que travailler sur un scénario intelligent, qui présente quelque chose d’intéressant en lui-même, avant même d’y adjoindre de la magie, c’est beaucoup plus dur.

On a souvent tendance à se reposer sur la magie pour faire le travail à notre place :

Pourquoi se donner du mal à faire un spectacle intéressant, il est forcément intéressant, c’est magique…

Oui, ce n’est pas faux…

Mais les meilleurs spectacles (A mon goût) que j’ai vus sont en général ceux qui sont le plus scénarisés.

Mis à part des gens comme Bebel, par exemple, qui a une mise en scène légère dans son spectacle de rue, et qui est pourtant intéressant.

Mais tout le monde n’est pas Bebel ou Tamariz

Bref, c’est a toi de savoir quel type de magicien tu veux être :

Si tu veux présenter des tours, que ce soit magique, et que cela reste des tours de magie, ben aligne les tours, avec un fil rouge, et une courbe d’intensité d’effet étudiée : cela fera un beau spectacle.

Si tu veux présenter quelque chose de plus mystérieux, qui donne un sens à ce que tu fais, et que tu as du courage, crée un scénario, et vois comment les tours peuvent servir ton spectacle, et comme le scénario va servir les tours (ca marche dans les deux sens )

Ce qu’il faut garder à l’esprit dans les deux cas :

« Il n’est pas nécessaire que tout ce que tu sais faire y soit. Mais il faut que tout ce que tu vas y mettre soit bon. »

Sinon, effectivement, si tu as les moyens, une ambition professionnelle, et des relations, tu peux t’entourer d’une équipe : metteur en scène, scénariste, auteur pour les textes, accessoiriste et décorateur pour les décors et l’habillage de la scène, musicien ou ambianceur pour le son, éclairagiste, bien évidemment, sans oublier le chorégraphe si tu dois bouger, et magicien pour la magie…

Heuuu…

Certains, effectivement, ne gardent presque que l’interprétation

Je plaisante, mais à peine : ca serais tellement plus simple de faire appel à des gens qui savent…

Gilbus.