Paul PICHARD (PaulMagie)

je m'en sers aussi, c'est bien pratique... et surtout très costaud, tout dépend ce que l'on a tirer.... (et on se calme de suite sur les éventuels jeux de mots: laisse, tirer, costaud... je vous ai vu venir !)

Pour Ponta il faudrait déjà pouvoir le trouver, avant de le revendre.

Je sais qu'il existe des pièces de 3€ (dans les pays de l'Est), ce n'est pas une blague, elles sont du diametre que tu cherches. Je n'ai jamais vu de 2€ au diametre 1/2$ (ce qui ne veut pas dire que çà n'existe pas, c'est comme les corbeaux... ont peut pas dire qu'ils sont TOUS noirs sous pretexte qu'on en a jamais vu un blanc... )

tout simplement parce que ma boite était pleine... ravi que ce lieu t'ai plu.

Le produit utilisé par les professionnel s'appelle de l'encre pelable. C'est surtout pour votre culture générale, car n'essayez pas de vous en procurer pour votre imprimante jet d'encre de salon, cette encre comme beaucoup d'autres -dont je pourrais vous parler dans la lignée de mon post sur le logo- ne peut etre appliquée que par des machines professionnelles OFSET. Une simple recherche Google avec le terme devrait vous éclairer davantage sur ce procédé, qui "malheureusement" n'est accessible que pour de très grande série.

Pour Hal, et pour ceux qui s'interresse à ce sujet..; Attention il ne s'agit pas d'un libraire magique, ne me faites pas dire ce que je n'ai pas écris... ce libraire reçoit des lots 2 fois par semaine, il a eu, il y a un certain temps, un lot: la bibliothèque du Mime Marceau, il lui reste(ait..?) quelques ouvrages de cette bibliothèque -surtout théâtrale- sur une étagère. Le lieu est "magique", pas tout son contenu ! Si vous y passez, envoyez -si vous le souhaitez- un message, qu'on s'y retrouve.. j'y étais encore aujourd'hui ! A bientot.

Très bonne série de 3 effets autour de "Last Trick" du Dct Daley sur le DVD"KILLER CLOSE-UP MAGIC" de Francis Cameron. Sinon une très belle présentation de cet effet sur le DVD "BULLET AFTER DARK" de John BANNON (je peux faire une demande de canonisation antémortem pour cet homme...?)

D'autre part vous n'etes pas OBLIGé d'y aller...

Sinon y'a aussi la solution de ne pas utiliser WOW en presta...

Un petit CR à Chaud....??? J'ai reçu mon DVD ce matin, j'avais un rendez-vous et à peine rentré je me suis installer confortablement, et je vous le conseille aussi, parce que çà met une bonne claque, autant etre bien installé. Pour ceux qui connaisse pas le travail du bonhomme, retournez sur youtube ou en début de post pour comprendre de quoi on parle... Le DVD est de très bonne qualité, comme le disait Jean Luc Bretrand juste avant moi. Pas besoin de parler le Japonais courament, il n'y a pas de parole, au maximum 4 sous-titres en anglais (meme si vous ne les comprenez pas, vous devriez comprendre... j'ai pas dit y arriver... ) Pour être complet, commençons par la jaquette, Sobre, élégante, sans fioriture, le visuel principal est un peu mystique... à l'arrière, le programme: du classique de chez classique, mais ... Au Menu: -Spellbound -One Coin Routine -Tenkai Pennies -3 Coins Across -Vanish -3 Fly -Winged Silver -Matrix -Backfire atrix -Quick Matrix -Backfire Assembly Passons au contenu... Comme je l'ai dit pas de "superflux". On attaque directe, et çà cogne fort. Autant l'avouer tout de suite, je ne suis PAS un (grand) piécomane, j'ai quand meme potassé un peu la question, et j'ai quelques notions, meme de routine que je ne fais, ou de techniques que je maitrise pas. Mais il y a ici de belles trouvailles, des détournements de techniques, des inventions... C'est une magie très précise, très rapide, et ... très dure (techniquement)! Certaines routine ont un rythme presque trop soutenu pour l'oeil du public. Toutes les routines se font en musique, et les explications également. C'est aggréable, sans être trop présent, ni entêtant comme dans certains DVD. Dans l'ordre: -LA ROUTINE, filmé point de vue du public (de face, fixe, un seul angle), puis, L'EXPLICATION DETAILLEE (point de vue magicien, mouvements détaillés, plans répété, détails, zoom, étape par étape), -L'EXPLICATION au RALENTI (toujours point de vue du magicien, mais sans les plans détaillé, la routine entière du point de vue du magicien au ralenti), et enfin -L'EXPLICATION à VITESSE NORMALE (la routine complète d'une seule traite, filmée du point de vue du magicien, à vitesse réelle) C'est donc clair et détaillé, un point important, chaque technique "nouvelle" ou spécifique expliquée dans un effet précédent, n'est pas redétaillé dans l'effet suivant qui utiliserai cette meme technique... c'est considéré comme acquis. Un point très important dans la qualité de sa magie -à mon sens, et c'est pour çà que je rédige un CR, c'est aussi pour donner mon avis...- c'est l'importance de l'illusion sonore. C'est un point récurrent dans ces effets, qui renforce non pas que l'impact, mais qui AIDE à suivre la routine. J'avais rarement vu un travail d'aussi bonne qualité autour de l'illusion sonore, je pense principalement à sa version de TENKAI PENNIES (qui pour le coup est faite avec des MORGAN $...). C'est un vrai moment magique que de regarder cet artiste aussi travailler qu'expliquer (ne me faites pas dire ce que je n'ai pas dit), je peux vous assurer que j'ai eu de réelles phases d'apnée tellement c'est impressionnant... et qu'il s'agit, je le répète, uniquement de routines avec des pièces ordinaires ! (NO-GAFF COIN ROUTINES) Si je dois avoir un reproche -faut bien- c'est qu'il n'y ai pas un petit "+", un bonus, une routine non expliquée, ou plus simple: un index des techniques détaillées. Pour celui qui veut se lancer dans le travail de ce DVD (ce que je ne ferai certainement pas, pour de nombreuses raisons), je promet de longues heures: à ramasser les pièces par-terre, de crampes au mains, et de rage... BON COURAGE, mais le résultat payera.

Bon Courage à vous les gars ! J'essayerai de passer...

Euh... Si !!! Là, je panique... je crois meme que je bradycarde, je frôle même l'apoplexie !

Merci pour ces précisions.... rapide et efficace !

Ce qui est étonnant c'est que dans "My favorite Card Tricks" qui date de 1965, il est indiqué que le mouvement pour effectuer "l'échange" (et qu'il n'appelle pas encore HALO CUT...mais çà y ressemble quand meme pas mal)Harry Lorayne renvoie le lecteur à la page 188 de son ouvrage "Card Magic" (mouvement qu'il explique dans la routine "The Spectator Estimate"), or ce dernier n'est publié qu'en 1976... (d'où : "To make this book complete unto itself, here is a slightly altered description of the move, taken directly from Close-Up Card Magic.")... Cherchez l'erreur...

Merci pour vos réponses et vos encouragements. Pour répondre à Julien et à Erick par la meme occasion, je dirai que tout dépends de l'usage qu'il veut en faire, mais pour etre un peu plus concret: 1) utiliser des formes plus évocatrice de la magie pour les enfants (chapeau haut de forme, lapin, colombe, carte -meme si c'est pas l'avis de tous-), ne pas hésiter à tomber dans de l'archétype pour la création d'un logotype, c'est justement comme çà (ou pour çà)que çà fonctionne; 2) d'utiliser des formes simplifiées, type "cliparts", çà "galvaude" un peu le travail de graphisme, mais çà à le mérite d'être -souvent- gratuit, libre, et efficace. 3) de réduire le nombre de couleur 4) et enfin d'utiliser le moins de texte possible pour nuancer le point 4, éluder le texte du logo type, permet de créer un embleme comme je l'ai expliqué, je le conseille pour 2 raisons: 1- pour avoir une stratégie de communication à plus long terme, je rappel à cet effet que les plus grande marque finisse par n'utiliser -ou n'etre reconnue- QUE par leur embleme... cf toutes les marques de sports, ou d'automobile, l'embleme vous suffit à les reconnaitre. 2- parce que çà n'empeche pas d'avoir du texte... je m'explique, le texte du logotype n'est pas forcément "INCLUS" dans l'embleme (comme il l'est pour le moment, ou pour donner un autre exemple, comme il peut l'etre pour la marque Orange: le logo "Orange" est inclus dans le carré de couleur Orange...). Dans le cas présent rien n'empeche d'écrire à L'EXTERIEUR de l'embleme (en dessous, ou au dessus), le texte que l'on veut, dans une typo spécifiquement choisie en fonction du message (ce qui peut faire l'objet d'une étude également très approfondie...). L'intérêt d'avoir le texte à l'extérieur, permet de le conserver dans son format de typo, et de joindre ce fichier (true type, fonts, ou autre) au fichier à imprimer pour ne pas perdre en qualité, et de pouvoir utiliser cette typo dans le reste de la charte graphique, notamment pour tout ce qui sera correspondance, site internet, flyer... C'est une réponse qui je l'accorde n'est pas encore des plus précise, mais qui devrait déjà éclairer un peu ceux qui comme Erick cherchent à se créer une image. Si cette analyse vous interresse, je pense que vous aurez compris que çà me passionne -voire un peu plus- je suis ouvert à la poursuivre à votre demande.

J'avais préparé un message pour répondre sur cette question. Etant graphiste, j'avais quelques propositions à faire. Comme par le passé, j'ai reçu quelques messages par très aggréables alors que je donnais mon avis, je m'étais abstenu. Je précise, que ce que je vais expliqué, est donné à titre indicatif, et sans méchanceté ; mais au contraire avec expertise, et une volonté de partage, et de porgression. Tout d'abord je voudrais refaire (ou faire) un point sur la différence entre un logo, un lotype, et un emblème ou insigne, termes usités par les graphistes, j'ai découvert dernièrement que la législation utilise des termes différents pour définir l'aspect visuel d'une identité graphique notamment pour le dépot d'un nom au registre des marques, je vais préciser: Le Logo -terme mal utilisé- c'est l'espression du nom de la marque et/ou du produit dans une forme typographique particulière. Le Logotype c'est l'association de cette forme typographique avec un emblème (ou insigne), L'Emblème est une forme géométrique, pictographique, photographique, figurative ou non. Le mieux pour comprendre... quelques exemples: (pour pas charger mon message, et par gain de temps, je ne met pas les images, si vraiment qqun ne comprends pas je les rajouterai). La "virgule" de Nike (sans le nom de NIKE) c'est un emblème. La "virgule" de Nike + le nom "NIKE" en dessous, c'est une Logotype Le nom de "Nike" seul, c'est un logo (uniquement s'il est écrit dans la typo officielle de la marque). Petit jeu, à vous de trouver: Le losange Renault c'est "Bicycle" sur tous nos paquets de carte c'est Dans le cas qui nous occupe, l'image proposée par Erik Electrik est donc ... un Cela dit, changer la façon d'appeller les choses n'a jamais changer la nature du problème. Je vais y revenir. Pour identifier une marque, l'INPI (Institut National de la Propriété Intellectuelle) différencie les marques figuratives, semi-figuratives, et non figurative. Pour reprendre la technique de l'exemple, une marque figurative c'est la "virgule" NIKE, une semi figurative, c'est le l'utilisation d'effets typographiques dans le logo qui le rende unique, par exemple SNCF, ou YSL, qui sont écrits dans une Typographie particulière qui rend identifiable le logo (sans lui adjoindre un emblème) ; tandis qu'une marque non figurative, c'est l'abscence et de logo et d'emblème, le nom de la marque est écrit dans une typo "standard" sans effet graphique (c'st à mon sens le cas le plus litigieux de la législation, car une typo n'est jamais NEUTRE... quand à dire quelle est "standard"... vaste débat, mais qui n'est pas notre sujet). Pour ceux qui sont encore là, et que çà interresse toujours: J'en profite pour faire un petit rappel, les mentions ® et ©, n'ont pas cours en France © voulant dire Copyright, et ® Registred (l'un pour les Etazunis, l'autre pour l'Angleterre), il existe aussi TM... idem, n'existe pas en France. La seule mention "légale" en France, c'est d'écrire en toute les lettres : "Marque Déposée" -comme sur les bouteilles de Coca par exemple. Tiens et Coca-cola comme sur les bouteilles c'est un.... Revenons maintenant à la construction de l'image qui nous est proposée. Elle n'est pas clairement identifiable de prime abord. Un logotype fonctionne parce qu'il ne necessite pas un décodage complexe. Comme le soulignait jcecn, la définition de l'image nécessite un aggrandissement pour etre lisible. Plusieurs idées en vrac à ce propos: - Vu le rendu de ton image, je pense qu'il s'agit -sauf erreur de ma part- d'un format BMP, ou JPEG (je n'ai pas vérifié, tu va vite etre confronté à un problème de définition à l'impression. Un logo se travaille en vectoriel (.AI par ex) pour ne pas perdre en définition. - Il y a beaucoup (trop) de couleurs: c'est joli, mais par exemple si tu comptes utiliser ce logo sérigraphié sur des articles (t-shirt, cups, valisette) il faut compter que chaque couleur à un COUT (en €, ou $CAN dans ton cas), et donc... plus il y a de couleur... plus c'est cher CQFD, et accessoirement plus c'est complexe en calage pour que les couleurs ne se mélangent pas, soient alignées... bref. - qu'il ya des détails trop fins, qui vont disparaitre en fonction des supports... un papier qui boit, un typon qui bave, une machine à faible définition. - un logo doit fonctionner en N&B... j'insiste particulièrement sur ce point, un logo en couleur c'est joli, c'est pétillant, çà fonctionne... bien. Maintenant, vous envoyez un mail à un prospect, qui l'imprime, 95% des cas ce mail sera imprimé en N&B. Si la valeur des couleurs de votre logo (logotype, embleme...) n'a pas été pensée, c'est à dire d'utiliser des hauteurs de ton qui conserve un écart de contraste suffisament important pour être lisible, après passage en N&B, il va résidué une tache grisatre illisible... Attention, la communication visuelle ne se fait pas qu'avec des choses que l'on voit, mais aussi avec des choses que l'on ressent (ou que l'on fait ressentir). Petit point legal, la couleur d'un logo (& co.) n'est pas protégable. Il serait trop facile à la concurence de l'utiliser en prennant un ton que vous n'auriez pas protégé, sans compter qu'il est quasi impossible d'évaluer l'entièreté des tons existants. J'ai conscience que je n'ai pas apporté de "solution" à la question posée. J'ai donné mon avis de graphiste sur ce qui à été proposé, qui à malgré tout de grande qualité, la première étant d'exister. j'aime assez le coté bitmap/pixel, qui apporte de la modernité. Je pense que çà ne parle pas à des enfants -malgré ce qui à été avancé par d'autres. Je voulais juste mettre un passage de WIKIPEDIA sur le logo qui reprend pas mal des points que j'ai développés précédemment ; article qui parle des "points forts" pour le rendre "efficace": Ces points évidemment ne sont pas une science, il n'y a pas de parole d'évangile en la matière, la communication visuelle est un domaine vivant qui évolue avec le temps, les mentalités, la société, les moeurs, les coutumes... et surtout ces points sont réversibles, comme des chaussettes, pour prendre justement le contre-pied, jouer la rupture, l'anti-conformisme (qui est un conformisme...^^)... Tout ceci pour parler d'un petit élément de l'ensemble que l'on nomme "CHARTE GRAPHIQUE", mais çà c'est pourune autre fois. Amusez-vous, et surtout cherchez, testez, faites plusieurs propositions, et l'une d'entres elles sera la bonne. Merci de m'avoir lu jusqu'au bout, si vous êtes arrivés jusque là c'est que j'ai su capter votre attention, c'est un sujet que je trouve absoluement passionnant, notre art à pour lui d'être, à mon sens, celui qui est au carrefour des savoirs, et des compétences. La communication visuelle, verbale, olfactive, interactive en fait partie. Je veux juste rappeller que ce message n'a pour but que de faire évoluer le travail de chacun, et accessoirement de rappeller que les graphisme, c'est le travail des graphistes...

card to portefeuille sponge ball ambitious card routine chop cup (ah bon c'est truqué?) finger ring ring on rope voilà les titres que je conseillerai en fonction de tes critères de recherches. Sinon une bonne technique aussi, c'est de prendre l'index des dvd, et d'acheter le DVD original d'où est extraite la séquence, car tu en apprendras bien plus sur un DVD d'un des magiciens, qui a des routines différentes, et surtout de découvrir un univers, un personnage, une façon de travailler, et de construire ses routines, ce qui disparait -malheureusement et forcément- sur ces titres qui sont des "best-of". De plus je préfère avoir une version qui me plait dans un DVD où il ya plusieurs choses interressantes, que d'avoir pleins de versions de la meme chose qui ne me plaisent pas forcément... mais il faut avoir l'occasion de les découvrir. Bon courage.

Si tu fais allusion aux armoiries alors il s'agit d'héraldique, si par contre tu pensais au caractère un peu trop sérieux du logo il fallait user de hiératique

Merci Marzouk, je crois que c'est justement LA question à laquelle nous essayons de répondre sur ce thread... Je pense que le fait de faire nommer une carte n'exclut pas de la faire signer... c'est une problématique différente.

C'est pour se souvenir d'où on à ranger le matos ?

Un post qui est effectivement passionnant et qui de dérive pas... Quelques idées et réactions sur le sujet, pas forcément dans l'ordre: Je ne pense pas que ce soit une faiblesse, les spectateurs -les miens en tout cas- y pensent très vite... ma routine commence par quelques phases où la carte n'est pas signée... puis je tends une perche, pour savoir s'ils ont une idée du fonctionnement (je sais que cette idée ne séduira pas tout le monde, mais qui m'est utile pour de nombreuses "bogus explanation"). Et là, généralement, l'idée du duplicata - exprimée d'une façon ou d'une autre- finie par jaillir. Ce qui motive le fait de faire signer la carte. Ce que j'en pense, c'est que John Bannon, à un livre qui s'appelle "SMOKE & MIRRORS" -mon livre de chevet- et que tu y trouves entre autres merveilles, cette routine absolument géniale qu'est "OZ DEPOSIT", où justement la carte signée est une reconnaissance de dette, (!) que le magicien brule (çà évite les problèmes avec ton spectateur ^^) et que la carte se retrouve.... je te raconte pas la fin... çà gacherai le suspens... bonne lecture ! Je suis entiérement d'accord avec toi Ludovik, faire signer une carte blanche c'est la meilleure façon de présenter la routine de la carte ambitieuse avec un grain d'humour. J'ai le dvd à Aldo Colombini qui présente ça, et j'ai trouvé l'idée géniale, que je l'ai appliqué de suite. Je suis pas le plus fort, mais le plus sympa.. Personnellement je préfère la routine de Greg Wilson dans son DVD "Pyrotechnic Pasteboards". C'est un avis personnel, motivé par la double signature de la carte dite "ambitieuse", d'un coté celle du spectateur, de l'autre celle du magicien... ce qui m'ammène à... Ma routine est en 2 phases, une phase avec un premier spectateur carte signée sur la face, une deuxième phase avec une autre carte signée au dos... et un climax... où les signatures "fusionnent" sur la meme carte. L'impact est vraiment excellent sur le public, je ne me lasse pas de cette routine qui a beaucoup évoluée, aujourd'hui pour revenir à ce que disaient mes 2 camarades que je cite, c'est que les gens reviennent pour voir CETTE routine. (vous l'interprétez comme vous voulez... je sais ce que j'ai à en penser). D'où ma préférence pour la routine de G. Wilson dont je parlais juste avant (meme si ma version utilise un jeu normal), mais que je préfère aussi mettre en scène 2 spectateurs. D'une part, pour reprendre les différentes idées Pro & Contra de l'usage de la signature/dessin/mot, autant dans la 1ère phase le spectateur signe parce que je lui demande, que dans la 2ème phase, la signature est plus un prétexte (que jeprovoque) à lancer un message à l'autre spectateur. Je l'invite à mettre un petit +, à mettre un message (au lieu de son prénom), à mettre un surnom... c'est là qu'intervient l'improvisation qui rend cette expérience (à ce stade de la routine il s'agit plus d'une expérience -au sens unique, et non scientifique...merci- que d'un tour). Le final -que j'ai anticipé dans cette phase précédente, achève le procésus, où la "dédicace" -pour employé un terme général- se retrouve en présence de la 1ère signature, de la personne à laquelle elle est dédie. Il a été question de la routine de David REGAL, avec un dessin de chien... je vous invite également à regarder celle de John GUASTAFERO avec un dessin de petite voiture et un couineur en guise de klaxon. J'aime beaucoup le travail de ce magicien très créatif, et pas très médiatique -à ma connaissance. Pour etre précis, la routine s'appelle "DETOUR" sur son DVD intitulé "Brainstorm Vol 1" (il a aussi une excellente routine très commerciale, avec une carte qui change de tarot -non pas un "chicago tour_d'entrée"- sur son DVD "Brainstorm vol 2" qui s'appelle "Party Animal") je suis dans le meme cas, je suis très conservateur, sans dire d'etre radin au point de ne pas pouvoir changer de jau à chaque presat, je trouve stupide de jeter un jeu, ou de le changer juste pour quelques cartes manquantes. Je me suis procuré un classeur à fiches, c'est une petite boite en bois, j'ai découpé des fiches bristol avec des index, sur lesquelles j'ai écris le nom de chaque carte, et je range mes cartes de jeu dépareillés dedans, et je reconstitue mes jeux -ou autres idées...dupli, T&R, ..- au fur et à mesure. ___________ Je voulais juste conclure en donnant quelques unes de mes références à la construction de cette routine que j'affectionne particulièrement, ce qui aidera chacun à s'en construire une -je ne vais pas refaire l'article de l'importance de l'unicité d'un numéro. Outre ceux déjà cités: -Harry Lorayne: CARD MAGIC (livre) -Duraty: "Dessus, dessous, ou au milieu" in "Jubilation" (livre) -Daryl: Ambitious Card (DVD) -Duraty: Le plus petit ordinateur du monde (livret que j'ai eu en cadeau avec "Jardin Secret" du meme auteur, la routine à également été publiée dans "Jubilation") -Tim Ellis: Change de Tim Ellis (technique) J'en oublie... mais impossible de me rappeller qui ! ( )

çà me rappelle les "Coins Envellope" des objets ordinaires avec des formats specifiques...

Je confirme... tu étais au bon endroit... j'y suis passé hier, et je pense y retourné aujourd'hui, j'étais encombré hier, je ne pouvais pas vraiment fouiller... Au plaisir.

De nouveau dispo au Japon, je reprend contact avec mon ami samedi... La suite ce week-end.

>Thomas: juste pour info, j'ai petit soucis d'affichage sur le site de Gaetan Bloom, la tranche contact en page d'accueil est décalée sur la droite. Info: Explorateur Internet 7, systeme VISTA familial. Merci pour ton travail, et bon courage.